Ок, сад то 10 Цловерфиелд Лане вани неколико недеља, филмски аутори су почели да се баве спојлерима. Желите да чујете о мислима и планирању иза краја 10 Цловерфиелд Лане ? Имамо неколико сјајних концептуалних текстова који ћемо вам показати, неколико коментара директора Дан Трацхтенберг на не само завршницу филма, већ и на обрисане сцене и проширење односа слике у ИМАКС стилу, које је планирано, али напуштено током пост продукције. Дакле, ако сте гледали филм, притисните дугме да бисте сазнали тајне иза краја 10 Цловерфиелд Лане. Убаци супер очигледно упозорење спојлера овде.
Зашто завршава 10 Цловерфиелд Лане
Пре него што пређемо на коментаре филмских стваралаца, желео сам да истакнем сјајан чланак Тасхе Робинсон Тхе Верге која има сјајну интерпретацију филма. Знам да је неколико људи, укључујући неке писце / подцастере у / Филм, засметао жанровском скоку на крају филма.
10 Цловерфиелд Лане у основи говори о насиљу у породици. Ховард је класични насилник, до те мере да се његови поступци спуштају на праву листу уобичајених тактика и знакова упозорења. Од првих тренутака са Мишел, више га занима да је контролише него да је теши. Он нема емпатије према њој, нити разуме шта јој се дешава у глави. Прети јој насиљем када се не повинује његовим произвољним правилима, а затим изгледа као да је збуњен тренутак касније због тога што је узнемирена. Љубоморан је и нестабилан. Ужасава је, а затим криви за то што је повредила његова осећања не указујући му довољно захвалности и поштовања. Изолује је од њених пријатеља и породице, како физички, тако што је закључава у бункер, тако и емоционално, тако што више пута тврди да су сви мртви и да нема начина да чак и покуша да их контактира. …
Када Мицхелле побегне из бункера и пронађе нову претњу која чека, ово је делимично продужење метафоре злостављања. Жртвама насиља у породици само излазак из куће не решава одмах све проблеме. Да би метафора остала звучна, 10 Цловерфиелд Лане мора да призна да проналазак храбрости да напусти насилника не гарантује срећу до краја живота. На тренутак, када Мицхелле први пут уклони своју импровизовану гас маску и сазна да је Ховард погрешио у вези са отровним ваздухом, чини се да би филм могао завршити с нотом олакшања и обећања да су њени проблеми готови. Али то би било лако, а такође би значило да је Мицхелле била у стандардном сласхер филму, где се произвољно лоше ствари догађају случајним људима, и ништа се много не научи. А то не би било у складу са стварним луком филма, а то је све о начину на који се Мишел суочава са својим злостављањем. Мишелини проблеми нису почели са Хауардом и не завршавају се с њим. Они нису замишљени, попут токсичне претње, и нису само део неке нејасне опште несреће. Они су специфични и лични и захтевају одређену, личну катарзу. И то је примарни разлог због којег је неопходно велико, директно сучељавање у завршном чину.
јумањи добродошли у џунглу алек
Волим ту интерпретацију завршетка филма, а ако га ископате, погледајте остатак Ташиног чланка на Тхе Верге. Кад је Трахтенберга питао Хитфик о завршетку који мења жанр, објаснио је на следећи начин:
Требало је имати нешто што на крају није било само мала ознака. ‘А ово је свет.’ Не, сада мораш договор с тим. То је увек била заиста узбудљива ствар.
Међународне приколице кваре готово све
А кад смо већ код спојлера, свиђа ми се како маркетиншка кампања у Сједињеним Државама није дала превише преокрета у филму. Нажалост, међународна публика добија другачију маркетиншку кампању као 10 Цловерфиелд Лане погађа њихова тржишта. Погледајте приколицу уграђену горе да бисте видели колики је крај краја 10 Цловерфиелд Лане је покварен у међународним приколицама.
Избрисане сцене
на Подцаст за питања и одговоре са Јеффом Голдсмитхом (пронађено путем Плејлиста ), Трацхтенберг је говорио о избрисаним сценама филма:
Заиста је само један у телу филма, где је у монтажи како скупљају залихе био један делић где су узимали ствари у ходнику, а јединица полица се превртала. Намештало се да на крају може бацити ону регалну јединицу на Ховарда ... није било потребно. И на крају филма, велика ствар је - коју надамо се да можемо завршити за Блу-раи или нешто слично - након што се одвезе, она се удари у биће, а оно је на хауби аутомобила и провали кроз своју цртицу и шаље зубе пипцима [у аутомобил] давећи је, а затим се окреће и убија возећи је у ватру обореног свемирског брода.
Можете видети концептну слику ове климактичке сцене коју је створио уметник Раул Домингуез. Али та додатна конфронтација погодила је под секаонице након што су тест приказали филм:
Направили смо једну пробну пројекцију за филм и осећали су се као да је публика била исцрпљена [и] било је превише сирасто и било је то врло ужасно. Било је то превише, и прошли смо довољно, и било је у реду. Омогућило нам је уштеду на ефектима и завршили смо све снимке које смо заиста требали завршити.
Волео бих да видим да је ово коначно суочавање завршено за Блу-раи, надамо се да ће се догодити.
Кликните на следећу страницу да бисте сазнали о неискоришћеном кадру који је филму замало донео Р рејтинг и проширење односа ширине и висине у ИМАКС стилу, које је планирано, али напуштено у постпродукцији, сазнајте како је наступ Мари Елизабетх Винстеад у завршним сценама делимично вођен грозница из стварног живота и коначно, погледајте неку рано неискоришћену концепт уметност 10 Цловерфиелд Лане ‘Ванземаљска бића.
