[Овај преглед не садржи спојлере]
Стражари први пут се појавио на мом радару године када сам чуо да је један од мојих омиљених режисера, Паул Греенграсс, планирао да управља адаптацијом на великом платну. Нисам велики читатељ стрипова, али чуо сам толико бесплатних ствари о графичком роману да сам био наговорен да си купим копију и проверим је. Оно што сам открио је да књига оправдава сву помпу: Мооре’с (и илустратор Даве Гиббонс ') Серија стрипова 1986/1987 створила је потресну, дистопичну причу о алтернативној стварности, оној у којој су костимирани будници изашли на улицу да угуше грађанске немире, а САД и Русија су на ивици нуклеарног уништења, једва задржане постојањем крајњег нуклеарног одвраћања: др Манхаттан, онај „суперхерој“ који је заправо поседовао супер моћи.
Иако су за Моореову књигу многи говорили да поседује кинематографске квалитете, такође је више пута називана „неподношљивом“. После свих ових година, конвергенција случајних догађаја омогућила је редитељу Зацку Снидеру да своју визију графичког романа изведе на велико платно. Захвалност за књигу навела ме је да нестрпљиво очекујем излазак овог филма, почев од прва приколица све до првих 20 минута филма приказаног на НИ Цомиц Цон. Да ли је Снајдер постигао немогуће? Да ли је могао да извуче биоскопски смисао Стражари ?
Стражари отвара се у алтернативној верзији Њујорка, око 1985. године, убиством комичара, званог Едвард Морган Блаке (Јеффреи Деан Морган), бивши маскирани будник који је постао владин оперативац за председника Рицхарда Никона, који је у овом тренутку служио више појмове него што би то дозволила наша верзија Устава. Блаке је некада припадао групи маскираних будних стражара, Стражара (који је и сам наследник сличне групе познате као Минутемен) све док 1977. године Кеинеов закон није забранио свако бдење. Блакеов стари колега Ватцхмен Рорсцхацх (Јацкие Еарле Халеи) није забринут за ова правила и наставља да лута градом носећи маску са мастилом, доводећи криминалце пред лице правде кад год је то могуће. Рорсцхацх је одлучан да доведе до дна Блакеова убиства и креће у упозоравање / испитивање својих бивших колега, укључујући Силк Спецтре ИИ (Лаурие Јуспецзик, глуми Малин Ацкерман), Ните Овл ИИ (Дан Дреиберг, глуми Патрицк Вилсон), Озимандиас (Адриан Веидт, Маттхев Гооде) и др Манхаттан (Јон Остерман, глуми Билли Црудуп). Како сукоб између САД-а и САД-а ескалира, Рорсцхацх открива више детаља о убиству који могу имати глобалне импликације.
Пре него што се ова рецензија настави, не грешите: Снидер је овом филмском адаптацијом постигао нешто чудесно. Разрађујући сценарио Давида Хаитера и Алек Тсе-а, Снидер је створио кохерентан, линеарни филм који општа публика може пратити, и упркос свим проблемима које филм има, Снидер-ово није достигнуће које би требало умањити. У овом тренутку сам видео Стражари два пута: Једном у препуној пројекцији штампе пуној Стражари ентузијаста и још једном на поноћном приказивању ИМАКС-а. Током првог гледања, филм ме је апсолутно запањио. Али након другог гледања филма у ИМАКС-у, почело је да ми излази на видело више недостатака филма (више о делу ИМАКС касније у овом прегледу).
Много радости због првог гледања филма произашло је из гледања слика некада ограничених на страницу оживљену на великом платну. Током читавог филма, визуелно алудира на графички роман, са многим снимцима снимљеним директно са оригиналних паноа, резултат је филмско искуство које је визуелно узбудљиво за обоје Стражари љубитељи графичких романа и људи који нису потпуно упознати са имовином. Првих 20 минута овог филма међу најузбудљивијим је, забавним и визуелно спектакуларним отварањем 20 минута било ког филма у недавном сећању. Убиство комичара је брутална и добро кореографисана ствар, док су уводни текстови, испричани готово у целини у успореним табелама, препуни гомиле информација о историји ове алтернативне стварности. Остатак филма тада се одвија као стандардна мистерија, док повремене повратне информације попуњавају позадину. Филм се врти цик-цак од лика до лика и, попут графичког романа, не постоји ниједна особа коју филм искључиво прати, иако је Дан Дреиберг вероватно најсимпатичнији лик гомиле. Генерално, као мистериозна прича о убиству која повремено одступа и вијуга, филм делује, и то је чињеница којој се чудим из разлога у које ћу ускоро ући.
Унутар ћете пронаћи квартет представа због којих је овај филм изванредан Стражари навијачи и не-навијачи. Као специјални ефекат, др. Манхаттан је углавном невероватан, мада је понекад било тренутака када сам осећао да ствари изгледају „искључено“. Међутим, Црудупова монотона линија испоруке потпуно бележи застрашујуће понашање човека чија везаност за човечанство свакодневно слаби. Сјајан наступ Патрицка Вилсона, док га Дан Дреиберг слика као штреберског, симпатичног момка којем је случајно потребно да обуче одело и бори се против криминала да би се осећао као човек.
Али двојица глумаца који се заиста истичу су ми Јеффреи Деан Морган као комичар и Јацкие Еарле Халеи као Рорсцхацх. Морганов комичар је човек чији га став „Јебеш све“ чини једнаким деловима убедљивим, опасним и харизматичним. Очигледно очврснуо од зверстава којима је био сведок и починио, али такође у стању да се осврће на све и само се смеје у лице свему, Морган и даље може да пад / смрт свог лика обликује у трагедију (нема мали подвиг). Халеиина представа као Рорсцхацх-а представља турнеју силе: не само да он отелотворује Рорсцхацх-ову телесност, било да истражује место злочина или коље криминалца, већ његов шљунковити глас даје основу филму и доказује да и даље можете бити лош упркос (или можда због ?) чињеница да звучите као да сте управо прогутали колут брусног папира.
Нажалост, исто се не може рећи за женске представе. Конкретно, многима би учинак Малин Ацкерман као Силк Спецтре ИИ био потпуно неподношљив. Иако је невероватна током сцена борбе, доносећи спектакуларни изглед и сјајну телесност својој улози, њена испорука и превирање једноставно нису у стању да се мере са осталим талентима који су овде изложени. Можда је најбоља женска представа од жене која је, нажалост, једва у филму: Лаура Меннелл, која игра незахвалну улогу Јанеи Слатер. Меннелл-у се не даје пуно посла, али све што ради овде, од суза изван властитог реактора на терену до проласка у емисији др Манхаттан, све је импресивно.
Кинг Конг универзални студији Орландо Вожња
Волео бих да могу да погледам неке од разлога због којих Мооре и други нису мислили да се књига може успешно прилагодити великом екрану. Оригинални Стражари је била серија од 12 стрипова. Странице текста из измишљених примарних извора служиле су као међупростор за књиге, али су такође испуњавале пуно позадинских детаља и побољшавале атмосферу и стварност главне приче. Нека поглавља су се веома подсећала на самосталне јединице и усредсредила су се искључиво на један лик (нпр. Поглавље ИВ, које је испричало причу о пореклу др. Манхаттана, или поглавље ВИ, које су приказивале сцене терапије Валтера Ковацса). Многа друга поглавља скакала су између линија прича и ликова, па чак и била представљена стрип-у-стрипу . У тону, књига брзо варира између хумора и хорора, између акције и неизвесности. Али на страници се све чудесно слаже, можда због природе искуства читања стрипова.
Аутор Алан Мооре често је цитиран због две ствари које је рекао у вези са могућношћу адаптације своје књиге за велико платно. У интервјуу за Разноврсност Данни Граидон, Мооре је прокоментарисао: „Људи људи говоре:„ Ох, да, Ватцхмен је врло филмски “, а заправо није. Готово је сушта супротност кинематографији ... Нисам је дизајнирао да бих показао сличности између биоскопа и стрипа, који постоје, али по мом мишљењу прилично су неугледни. Дизајниран је да покаже ствари које стрип може, а биоскоп и књижевност не. “ У другом интервјуу са Ентертаинмент Веекли , Мооре се надовезао на ово, рекавши: „Са стрипом можете да одвојите колико год желите времена упијајући те позадинске детаље, примећујући ситнице које смо можда тамо поставили. Такође можете релативно лако преокренути неколико страница да бисте видели где се одређена слика повезује линијом дијалога од пре неколико страница. Али у филму вас, по природи медија, провлаче кроз њега брзином од 24 кадра у секунди. “
Дајем све ове детаље како бисте разумели колико је застрашујући задатак морао бити ова адаптација и зашто ће сваки покушај стварања филма из књиге резултирати растрзавањем филмаша у два дијаметрално супротна смера: С једне стране, Снајдер био суочен са задатком да се придржава визије књиге, али с друге стране, морао је да се поправи филм ван тога. Верујем да је верност једној страни ове једначине компромис с друге. Другим речима, очувати елементе књиге, попут дивље неуједначеног тона или вијугавог и лежерног истраживања прошлости неких ликова, значи учинити уступке који би могли наштетити филмском приповедању, а филм учинити оним широј публици могао уживати и следити је жртвовање одређених елемената књиге (нпр Приче о црном теретњаку ).
Све ово поставља питање: Колико је Снајдер постигао ову равнотежу? Мој одговор: Врло. Снидер’с Стражари је приближно добра адаптација као што то може бити филм од 2 сата и 40 минута. Мистерија убиства оставља публику да се пита ко је одговоран све до последњих сцена филма. Флешбекови се лако и лако уливају у наратив. Сваком од ликова пружа се велика прилика да се дефинишу. Укратко, Стражари је филмско достигнуће у адаптацији и притом монументално импресивно.
Ипак, као филм није без недостатака. Као што је већ поменуто, тон филма је дивље неуједначен, водећи нас од замишљене замишљености до бруталног насиља у трен ока. Неки људи могу сматрати да начин на који прича прелази из једног окружења и лика у други нарушава наративну повезаност приче. Што је најважније, филм скраћује прилично кључне размене између ликова, повремено лишавајући ове интеракције њихове емоционалне исплате. Али то су све мање гњиде које треба изабрати у светлу онога што је Снидер овде урадио.
Кад смо већ код Снајдера, отиске прстију можете видети по целом филму, на начине на које је лично окренуо књигу, углавном са добрим ефектом. Снидеров музички избор у филму смењивао се између савршених тонова (нпр. „Незаборавно“ који се играју испод убиства комичара) до збуњујућих (нпр. „Алилуја“ током секс сцене, у основи играјући ту сцену за смех), па док сам се повремено најежио, такође понекад остављао да ме чеше по глави. Исто тако, кореографија у сценама борбе, са Снидеровим заштитним знаком, убрзавањем, прецизира филм на узбудљив начин. Међутим, његова употреба прекомерне крвавости повремено ми је била неугодна и понекад је послужила да поремети, уместо да појача, моје урањање у филм. Разумем да би насиље у филму требало да буде шокантно, али преинака неких сцена у књизи да би биле насилније учинила ми се претјераном. (Не дајући ништа, рећи ћу само да је сцена у књизи у којој Рорсцхацх запали нешто, у филму замењена нечим далеко језивијим, на моју штету). Ту је, наравно, и крај, који се драматично разликује од оног који се налази у књизи. Пуна расправа о крају, пуна спојлера, мораће да сачека други форум, али укратко, мислио сам да је филм, иако је сачувао дух завршетка књиге, променио своју емоционалну тежину на горе. Ипак, разумем зашто је дошло до промене као завршног поглавља Мооре-а Стражари испоручује један од највећих „ВТФ-ова?“ Икада сам доживео читајући књигу. Али у целини, Снидеров визуелни стил изгледао је посебно погодан за превођење панела графичког романа на велико платно, и упркос мом неслагању са некима од њих, можете да осетите да су његови лични додири направљени с љубављу и да нису сматрани олако.
Многи од вас ће се вероватно запитати да ли је овај филм вредан гледања у ИМАКС-у. Филм сам видео синоћ у ИМАКС-у и иако ме у прошлости нису импресионирале одређене ИМАКС презентације (нпр. Дан када је Земља стала , како за квалитет слике тако и за квалитет филма), Стражари изгледао крајње спектакуларно на великом, великом екрану. Сваки љубавни детаљ у филму увећан је неким сулудим вишеструким и то је техничко чудо. Међутим , да је речено , Заправо сам више волео нормалну позоришну презентацију овог филма само из једног разлога: Када очима можете лако да видите и истражите цео кадар, можете далеко боље да схватите редитеља и композицију кинематографа. У ИМАКС позоришту око не може одједном да заузме цео кадар, очи се померају с једног краја екрана на други, од врха до дна, покушавајући да пију све детаље. Док филмови попут Мрачни витез су посебно снимљени имајући ово на уму, стил Зака Снајдера чини сваки кадар овог филма вредним упијања као педантно компоновану целину. Из тог разлога, подстакао бих вас да га ухватите у редовном позоришту пре него што га доживите у ИМАКС-у. Ипак, знам да ова преференција може бити особна за мене, зато се слободно не слажите са мном у коментарима, као што сам сигуран да ће и многи.
Толико је већ написано о овом филму, неки од тога врло проницљив , неки од њих одлучно не . Претпостављам да ће у будућности бити написано још много тога што ће људи наставити да сецирају филм и његов успех (или његов недостатак) као адаптацију. Моје данашње речи послужиће само као пад огромне пословичне интернет кошеве, али упркос мојим проблемима са филмом, желим да то знате за мене, видећи Стражари по први пут је било духовно искуство. У филму је сачувана она сјајна реченица из књиге „Супермен постоји и он је Американац“. У истом смислу, осећам се као да данас изјављујем: „Тхе Стражари филм постоји и он је (у потпуности, у потпуности и успешно) Зацх Снидер-а. '
колико има Бруце Ваине у Батман вс Суперман
/ Оцена филма: 8,5 од 10
Давида Цхена можете добити на давецхенсемаил (АТ) гмаил (ДОТ) цом. Можете и да га пратите даље Твиттер или Тумблр .
