1981. Харпер је објавио Застрашујуће приче у мраку , а уследиле су деценије ноћних мора. Књиге су биле намењене младим читаоцима, али често узнемирујуће приче праћене застрашујућим илустрацијама и трауматизирале су и одушевиле генерације. Сада, Сцари Сториес долази на велики екран, захваљујући Гиљермо дел Торо и Андре Øвредал . Да ли филмска адаптација има снагу књига? Или су ово били Сцари Сториес не вреди причати? Следе спојлери.
Прави негативац Застрашујуће приче у мраку није страшило које је напало бубе Харолд. Нити је огавна баук која тражи свој нестали ножни прст, нити такозвани Јангли Ман, састављен под чудним угловима од раскомаданих делова тела. Није чак ни Сарах Белловс, сабласна фигура која стоји иза свих страхота које се увлаче у нарацију. Не, прави велика лоша од Сцари Сториес је - веровали или не - Рицхард Никон.
Никон заправо није лик у филму - не брините, овде нема лика који глуми шминку и чини лош Никон-ов глас - али изгледа као велики амерички глупач, назирајући га у мутном црно-белом на мутном телевизору екрани. Јесен је 1968. године, а будућност је на предстојећим изборима. Линдон Б. Јохнсон обећао је да неће тражити други мандат - потез који је Демократску странку бацио у реп и родио Роберта Кеннедија, брата убијеног ЈФК. Млађа Кеннедијева звезда била је у успону и почело је изгледати као да ће подржати номинацију за Дем, победивши тадашњег потпредседника Хуберта Хумпхреија и чврстог анти-вијетнамског кандидата Еугена МцЦартхија. Нада је била у ваздуху.
А онда је Роберт Кеннеди убијен. Посечен баш као и његов брат пре неколико година. А Америка се променила - на горе. Републикански кандидат Рицхард Никон успињао се све више и више на анкетама, на крају се супротставивши Хумпреиу. Никон би наставио да победи (уз велику помоћ изборног колеџа). И никад више ништа не би било исто.
Утицаји америчких председничких избора 1968. нису додирнути Застрашујуће приче у мраку , сабласна, али неуредна адаптација дивље популарних прича о терору, намењена млађим читаоцима, редитеља Андреа Овредала. Али основно знање о прошлости даје поступку мало додатну тежину. Како се ближи изборна ноћ, радијски ДЈ (јасно по узору на стварног ДЈ-а Волфман Јацк-а и његов радио коментар који пролази кроз Георге Луцас-а Амерички Графитти ), позива бираче да поступе исправно. Да дају свој глас на основу тога који ће кандидат окончати крвави Вијетнамски рат. „Спасите нашу децу“, моли ДЈ, мислећи на млада тела послата у Вијетнам, да би их кући вратили у кутијама (ако су њихова тела уопште пронађена).
Не бисте очекивали Сцари Сториес филм да има такве друштвене и политичке коментаре, али има. Не ради се на превише нијансиран начин, али импликације се уздижу изнад ефеката сабласха куће уклетих кућа, што резултира злослутном поруком: деца често морају да пате због грешака свог старијег. Млади људи који су позвани да се боре у Вијетнаму нису имали право гласа по том питању - једноставно им је речено да се боре и потенцијално умру, јер су им то рекли одрасли на власти. Током кампање, Никон је обећао да ће завршити рат - и часно га завршити.
У међувремену је Хумпхреи смрдио на вијетнамски дебакл. Напокон је био потпредседник Линдона Јохнсона - и то је, на много начина, био Јохнсонов рат. Када су се бирачи упутили на биралишта, многи од њих су сматрали да је Никон најбоља опклада за окончање рата, док ће Хумпхреи непрестано водити рат, жвакати и пљувати људска тела. Али у ствари, Хумпхреи је био против Вијетнама и наговарао је Јохнсона да се повуче још 1965. Као историчар Мицхаел Бренес написао , „Хумпхреи нас приморава да размотримо историју која је могла бити: могућност окончања вијетнамског рата пре 1973. године, ширење Великог друштва седамдесетих година, друга Америка. Без Вијетнама (а он је био Џонсонов потпредседник), Хумпхреи би могао победити 1968. Земља - и свет - били би драстично другачији. “ Али наравно, то се није догодило. Америка је одбила Хумпхреија и пригрлила Никона - јер, како историја показује, Америка воли доброг чувара.
Какав је ово чудан приступ. Режирао Обдукција Јане Дое хелмер Øвредал, а произвео љубавник чудовишта Гуиллермо дел Торо, Сцари Сториес доноси на велико платно иконичну (и често контроверзну) трилогију књига коју је написао Алвин Сцхвартз. Шварц се ослањао на векове фолклора да би завртио низ језивих, забавних хорор прича које су се наслањале на познате страхове и урбане легенде. Саме приче биле су застрашујуће на шармантан начин - али и невероватно кратке. Стварна снага књига, међутим, почивала је на уметницима који су дизали длаке и креирао их илустратор Степхен Гаммелл. Гаммелл-ови капљични, апстрактни, често одбојни цртежи ствар су ноћних мора - чињеница која ставља било коју адаптацију Сцари Сториес адаптација на уском месту. Како ове приче оживети кад самих прича помало недостаје?
Одговор је да се (углавном) игноришу приче. Øвредал и дел Торо су самозвани љубитељи књига, али не бисте то знали да гледате Сцари Сториес . Свакако, има доста намигивања и климања главом. И да, неколико ликова са страница које је написао Сцхвартз има своју улогу. Али сценарио, који су написали Дан Хагеман и Кевин Хагеман, одбацује већи део текста и покушава да исприча застрашујућу причу. Прича о Америци на крају 60-их кренула је ка потенцијалном забораву. Радознао да помислим да овај филм стиже за петама Куентина Тарантина Било једном у Холивуду , још један филм који је покушао да преиспита закључак те бурне деценије.
Али док Тарантинова драмска комедија има топао, а опет меланхоличан приступ ери, Сцари Сториес је суморно и потенцијално безнадежно. Јер ми - за разлику од ликова у филму - знамо како ће се ствари одвијати након уласка у изборне резултате. Ово чини последњу сцену, у којој се један од младих ликова филма укрцава у аутобус који ће бити пребачен у 'Нам, све више хлађење.
мобилно одело гундам: тим 8. мс
Тај млади лик је Рамон ( Мицхаел Гарза ), аутсајдер који се у ноћи Ноћи вештица, откако је филм почео, убацује у градић Милл Валлеи у Пенсилванији. Рамон је на жалу - промајач који покушава да надмаши ујака Сама. Има добар разлог да жели да пружи прилику миру: његов брат је такође позван у војску и на крају је враћен кући у комадима.
Док се Рамон вози аутомобилом у Милл Валлеи, Øвредал користи сјајан кинематографски језик да нас уведе у састав потенцијално осуђених ликова. Како камера скаче од једне особе до друге, у кратком временском периоду сазнајемо све што о тим појединцима треба да знамо. Ту је Стела ( Зое Цолетти ), очарана штреберица у наочарима која килограмира стравичне приче на својој машини и баца опрезан поглед на свог мрзовољног оца ( Деан Норрис ). Стела су два најбоља пријатеља лењив, безвезе Ауггие ( Габриел Русх ), и паметњаковићу Цхуцк (Аустин Зајур), који живи са старијом сестром Рутх ( Наталие Ганзхорн ). Рутх се случајно забавља са Томмијем Милнером ( Аустин Абрамс ), надобудни млади социопат који годинама малтретира Стелу и њене пајдаше.
Ове Ноћи вештица одлучили су да добију повраћај нападајући Томијев аутомобил пламеним врећама људских срања. Томми је разумљиво бесан због овога - јури трио на пројекцију у биоскопу Ноћ живих мртваца . Тамо се Стела, Ауггие и Цхуцк састају са Рамоном, који одмах ступа у везу са Стелом. Чини се да је и она прилично загрижена за њега и одлучује да одушеви ван града позивајући га на прави уклета кућа.
То би била Беллов Хоусе, сабласна стара манса која је некада припадала богатој породици Белловс. Клан Беллов управљао је изузетно успешном фабриком папира која је Милл Валлеи ставила на мапу - али тај високи социјални статус срушила је Сарах Белловс, млада девојка из породице Белловс која је оптужена да је отровала неколико деце. Урбана легенда каже да ју је Сарина породица затворила у ћелијску собу иза зида, где је једино друштво имала књигу застрашујућих прича које је сама написала - у крви .
Током ове дуге секвенце, чини се да је сниматељ Роман Осин узео ' у мраку ”Део наслова помало сувише дословно. Тама у овим сценама је готово непробојна, до те мере да је немогуће видети шта се дођавола догађа. Постоји много начина за снимање мрака - посебно мрака из хорор филмова - који на крају резултирају јасним, кохерентним визуелним приказима. Сцари Сториес нема појма о томе и закопава мноштво својих узбуђења и језа у мутном муљу.
Једнако мутна је и митологија која окружује Сару. Сцари Сториес на крају ствари исписује - Сара је била невина за своје злочине и покушавала је да упозори људе да је то она породица који је тровао децу, живом која је из папирнице цурила у воду. То се добро уклапа у тему филма о деци која пате због грешака својих старијих, али надоградња овог открића је у најбољем случају незграпна, подвлачећи колико је скрипт скривен. Или можда сценарио није крив. Неколико сцена се осећа као да им нешто недостаје - као да је уредник Патрицк Ларсгаард имао несрећни задатак да ствари сече на минимум. У једном тренутку Цхуцк каже својим пријатељима: „Имао сам ту ноћну мору ...“ као да је то нешто о чему је раније говорио. Можда има - ван екрана. Али први пут чујемо за то. Уместо да пусти наративу да дише и природно се споји, Øвредал оседла своју глумачку поставу тешким излагањем до те мере да звучи као да неки од ликова равно говоре о сценама које гледамо.
Иако дијалог никоме не фаворизује („Ти не читаш књигу, књига чита тебе!“), Млада глумачка екипа у целини ради примерно. Зое Цоллетти посебно побеђује као обожаватељица хорора Стелла, која и даље постаје болно нелагодна кад год неко одведе њену одсутну мајку. Цоллетти има задатак да преузме главну улогу у емотивном дизању филма, и она то постиже - посебно током великих климактичких сцена у којима је преплашена и јеца.
Током почетне посете кући Белловс, Стелла се случајно догоди на књизи Сарах Белловс и прелиста је. То наљути Сару - из разлога из којих филм заправо никада није јасан - а дух наставља да набија Стеллине пајдаше један по један. Да би то постигао, баук пише нове приче са Стеллиним пријатељима - приче које оживљавају. Насилника Томмија шаљиво, шкрипаво страшило шаље. Ауггие је увучен у бескрајну таму након што је случајно нагризао одсечени људски ножни прст (мрзи кад се то догоди). Рутх добије угриз паука који настави да пуца и изда хиљаде паука. И остварује се ноћна мора јадног Цхуцка, у којој позамашна бледа жена долази по њега раширених руку.
Све ове секвенце су ефикасне, а неке су сасвим хладне - призор бледе даме је велико издвајање, постављено у средини између неколико ходника, а сви необјашњиво у себи имају бледу даму, која се кретала према Цхуцку (и нас) без стварне хитности. Спори, намерни начин на који Øвредал омогућава да се ова сцена развија додаје додатни слој терора.
Ипак, не можемо а да се не сетимо колико је већина ових сценарија била језивија у Шварцовој књизи - јер тамо смо се морали ослонити на своју машту. Конкретно сцена уједа паука, иако обилна, није ни приближно толико узнемирујућа колико је у форми приче. Тамо је читалац био приморан да замисли како би то изгледало кад би се паучњаци излегли из нечије коже. Док је није био истинита прича, било је лако пустити да вам ум побегне са идејом: „Шта ако паук јесте положио своја јаја у лице док смо спавали? Могло би се догодити! “ Овде је приказано у ЦГИ, а хиљаде и хиљаде паука који излазе са лица јадне Рутх ни једном не изгледа као да је ишта укорењено у стварном свету. И можда је то највећа мана Сцари Сториес .
Због своје склоности да се ослањају на фолклор и урбане легенде, бајке у Шварцовим књигама увек су за њих имале благи прстен веродостојности. Чак су се и приче које су уроњене у натприродно одиграле на начин који је младог читаоца натерао на размишљање: „Ово могао десити се!' Тај концепт се ни једном не појави Сцари Сториес филм, где је све што се одвија нелогично фантастично. Запитајте се шта је застрашујуће: ствари које налете у ноћ за које бисте лако могли да поверујете да су стварне и вребају у мраку ваше спаваће собе - или проклета књига која призива духове са појачаним ЦГИ-јем?
Стела и Рамон на крају превладавају. Рамона прогони раскомадано чудовиште познато као Јангли Ман - и лако је уочити повезаност између Рамоновог мртвог брата („Послали су га кући у комадима.“) И овог склопљеног лика из ноћне море. Стелла у међувремену завршава у кући Белловс, где на тренутак увиђа колико је породица Белловс била страшна према Сари. Тамо Стелла наставља да обећава Сари да ће испричати своју причу - њу истинито прича. Да је била невина пре година, уоквирена од њене сурове породице. Све се завршава мало превише уредно и бесмислена кода која изазива наставак у којој нам Стелла каже да је наравно она може спасити своје наизглед мртве пријатеље ... у следећем филму оставља вам мало киселкастог укуса у устима.
Па ипак ... тешко је то не вољети Застрашујуће приче у мраку . Нарочито ако сте љубитељ хорора. Сви љубитељи језивих ствари морају негде започети. Јасно се сећам да су ми као дете приказивали класичне филмове о универзалним чудовиштима - искуство које ми је променило живот и претворило ме у доживотног обожаваоца хорора. Гледајући црно-бела чудовишта како вребају преко универзалних стражњих врата, пале моју младу ватру, помислио сам: „Желим више овога “.
Можете лако видети Застрашујуће приче у мраку радећи исту ствар неком детету тамо спремном да научи о чему се ради у ужасу. У том циљу, овај филм је лек за надобудне младе хороре. Јер док Сцари Сториес је јасно усмерен на млађу публику, не зазире од мрака. Чини се да деца овде заиста умиру и у томе има нечег субверзивног. У доба када је Амблин владао, деца у филмовима су често била у прави опасност (или онолико „стварна“ колико било која филмска опасност може бити). Током година Холливоод је то заливао до тачке када је шанса за било шта искрено била лоше дешавање лика у дечјем филму било је све само незамисливо. Сцари Сториес ипак не игра по тим правилима.
Чак и са свим дизајном бића и гласним страховима, најхладнији тренутак у Сцари Сториес долази када се Рамон коначно укрца на тај аутобус и крене за Вијетнам. Какве су му шансе да се врати жив? Као да је осуђени човек, резигниран да се мирно пробије до вешала. Зашто се борити против тога? Боље је само попустити и пустити да вас машина жваче и испљуне. Застрашујуће приче у мраку разуме да се у стварном свету деца заиста доводе у опасност. У стварном свету деца умиру. Они пате од насилника, или насилних родитеља или расистичких полицајаца. Или их у рат испразне нацерени политичари с празним оделом. Колико је то застрашујуће?
