( Поновно посећивање ренесансе је двонедељна серија у којој се Јосх Спиегел осврће на историју и снимање 13 филмова Диснеиеве ренесансе, објављених између 1986. и 1999. У данашњој последњој колумни говори о филму из 1999. Фантазија 2000 .)
Амбиција је сјајна историјска линија студија Валт Диснеи Аниматион Студиос. Појам снимања дугометражног анимираног филма многи су критичари почетком 1930-их сматрали лудошћу. Снежана и седам патуљака наравно доказао да је тај појам погрешан. Неколико година касније, међутим, појам снимања дугометражног анимираног филма који се састоји од краткометражних филмова с разним делима класичне музике сматран је много већом лудошћу. Многи филмови Диснеи који су објављени за живота Валта Диснеиа - много више него што људи данас могу да схвате - сматрани су у најбољем случају амбициозним неуспехом након првог пуштања у продају.
Један од оних амбициозних неуспеха, један од ретких који заслужује категоризацију, био је Црни котао . Био је то срамотни крај мрачне ере Диснеиеве анимације, али ипак амбициозан филм. Црни котао био је скуп покушај удаје за класичну анимацију са причом коју су више водили мушкарци, а која је била усмерена на тинејџере, болно пљускајући по благајнама. Уследила је Дизнијева ренесанса, са филмовима који су се у великој мери оженили амбицијом и успехом. Али свим добрим стварима долази крај, па је тако и ово доба кренуло са још једним амбициозним, скупим филмом који је полако стекао уважавање.
Како је прикладно да је ренесанса закључила са Фантазија 2000 .
зашто су разорници митова отказани
Нови облик забаве
Трећи играни филм у канону Диснеи Аниматион, Фантазија , остаје једна од најсмелијих и формално најсмелијих карактеристика које је икад објавио велики студио. Садржај филма није ужасно изазован, иако је један одељак постигнут контроверзним „Обредом пролећа“ Игора Стравинског у коме је приказан научник за разлику од верског представљања еволуције вероватно не би био поново створен у 21. веку.
Ако ништа друго, шта је створило Фантазија смео је био осећај да ће добављач забаве свих векова направити двосатни филм који ће се састојати од прегршт анимираних кратких филмова без дијалога, а сви ће се уклапати у класичну музику, а водити ће их оперски коментатор. Можемо да се свађамо око свега што нам се свиђа око тога да ли је фраза „Они више не снимају овакве филмове“ прекомерна у модерној култури. Али они заиста немојте правити филмове попут Фантазија више.
Фантазија , као и бројни Диснеиеви ранији филмови, није постигао велики успех на благајнама по почетку објављивања. То је делом и због тога што је Валт Диснеи био испред свог времена у погледу позоришних презентација. У јесен 1940. и раних месеци 1941. год. Фантазија је представљен у формату емисије путева широм земље у једанаест градова, који су сви инсталирали нешто што се зове Фантасоунд. Укратко, Диснеи је покушао да стерео звук стави на главне позоришне локације деценијама пре него што ће то постати заједничко у позориштима и домовима већине људи. Дакле, док је филм од ових емисија зарадио 1,3 милиона долара, трошкови инсталације Фантасоунд-а заједно са буџетом филма учинили су га тако Фантазија био нешто као неуспех.
Валт Диснеи је предвидео много више за Фантазија његов основни концепт препустио се идеји да концепт никада не може остарити. Кратке хлаче би могле да се увлаче и излазе, али као Рицхард Цорлисс приметио 1999. године, „Валтови планови за„ органску “ Фантазија , један који би се оживљавао сваке године новим секвенцама које би замењивале неке старе. “ Сам појам секунде Фантазија деценијама изгледало немогуће.
Апсолутна музика
Тек након што је Диснеи умро, почео је други живот Фантазија чинило се могућим. Као што је био случај са многим анимираним играним делима студија, Фантазија добио позоришна издања током четрдесетих, педесетих и шездесетих година прошлог века. (Стратегија поновног објављивања, која није јединствена за овај филм, створена је толико да омогући публици да поново посети омиљене филмове, јер је то био једноставан начин за добијање профита на старијим филмовима у данима пре домаћих медија.) 1969, Фантазија је враћен у биоскопе са нешто јединственијим начином оглашавања неочигледној публици: хипијима.
педесет нијанси тамније цаст мрс робинсон
Рекламна кампања за ово издање из 1969. добро је дошла код младих одраслих људи, уз новинаре преснимавање то је психоделично на начине који се чине, чак и сада, у основи смешним у поређењу са оним Фантазија заправо јесте. Али успело је: на овом поновном издању филм је почео да доноси профит. Успех је био такав да су на кратко Диснеиеви аниматори размишљали о оживљавању Фантазија како се зове нова врста филма Мусицана . Као што је аутор Чарлс Соломон приметио 1995. године у књизи о непродуцираним Дизнијевим пројектима, она је ипак одложена у корист 20-минутног кратког Микијева божићна песма , објављен у зиму 1983.
Прави замах да се добије Фантазија 2000 са терена је дошло појавом домаћих медија. Иако је долазећи извршни директор Мицхаел Еиснер представио идеју Роиу Е. Диснеиу, Валтовом нећаку, Јеффреи Катзенберг никада није био љубитељ те идеје (према књизи Јамес Б. Стеварт ДиснеиВар ) и студио још увек није имао ресурсе на располагању за функцију пројекта кућних љубимаца за које се није чинило да ће икада донети профит. По 50. годишњици филма, ствари су се промениле. Јубиларно пуштање у биоскопе зарадило је 25 милиона долара у јесен 1990, праћено кампањом домаћих медија која затражено више од 9 милиона ВХС предбиљежби. (То је било у време када ВХС копије Диснеиевих филмова често коштају око 20 до 25 долара по комаду. Дакле Фантазија кампања је вероватно продала више од 180 милиона долара.)
Колико погрешан уметник може бити
Бројеви су били неизбежни, баш као и раних четрдесетих. Дизнијева маркетиншка машина очигледно је постигла нешто са кућним медијима што сам човек никада није могао. Масовно успешно представљање кућних медија све је само гарантовало да ће Ајзнер у зелено светло укључити наставак, што је и учинио 1991. године. У књизи иза кулиса Фантазија 2000: Визије наде , познати диригент Јамес Левине писао је о томе да је у пројекат уведен како би једноставно поделио своје мисли са Роием Е. Диснеием, Петером Сцхумацхером и другима у септембру 1991. године и проценио његово интересовање за придруживање ономе што је тада било познато као Фантазија / Наставак .
На први поглед, филм који је на крају и постао Фантазија 2000 , тако преименован како се укупни датум објављивања филма све више приближавао новом миленијуму, поклапајући се са оригиналом из 1940. Оба филма имају укупно осам сегмената, а оба их надгледа неко ко представи сваки од тих сегмената који се разликују како у погледу приказивања, тако и у како то је приказано. Али коначни производ од Фантазија 2000 драстично се разликује од свог претходника. Рои Е. Диснеи је желео да се у филму прикаже више од само једног кратког дела од оригинала, додавши сегменте „Данце оф тхе Хоурс“ и „Нутцрацкер Суите“ заједно са „Тхе Сорцерер’с Аппрентице“, од којих је овај последњи рез.
„Нутцрацкер Суите“ био је најближи останку у финалном филму, а рез је добио само неколико месеци унапред на основу одговора са пробних пројекција. Као Диснеи описано у чланку у Аниматион Ворлд-у, „У тој мешавини то је био сигнал за одлазак у купатило.“ Коначни филм је, изненађујуће, много краћи од Фантазија , завршава на само 74 минута (укључујући завршне бодове, који Фантазија није имао). И можда је највећи очигледан помак на површини то што на екрану више нема коментатора опере. Левине је заузео место Леополда Стоковског, познате личности у свету класичне музике, али осим његове врло кратке камеје и увођења Диснеиеве тематике о „Помпу и околностима“, постоје и многа друга признања, сва који су били много препознатљивије личности. (Можда је идеално да Левине није већи део филма, с обзиром на недавне скандале са сексуалним нападима упрегнут него и на други начин затамните његово присуство овде.)
планета мајмуна оно што се догодило хоће
Наставите читати Фантасиа 2000 >>
