Почнимо са нечим што не видите у великом броју прегледа видео игара: одрицање одговорности за приступачност. Постоји без преседана дубина броја доступних опција Последњи од нас: ИИ део . Ово је намењено онима са оштећеним видом / звуком, онима са физичким инвалидитетом (нешто што је мени лично драго да им се обраћа) или људима који једноставно не играју видео игре довољно да би правилно радили контролер, али који и даље желе да доживе закивање наративни. Уз све то, молим некога да прочита ову рецензију, чак и ако никада раније није играо видео игру, јер би ово можда била добра полазна основа и да ће, од овог тренутка напријед, игре даље имати на уму инклузивност и искоријенити чување врата .
Ако то не смете, мора се унапред поставити да је летвица већ постављена астрономски високо за Гаме оф тхе Децаде, као Наугхти Дог’с Последњи од нас: ИИ део (режирао је једини писац прве игре, Неил Друцкманн, сценаришући одлучније фокусирани наставак уз жене Вестворлд ’С Халлеи Гросс) остварује своју планинску амбицију.
који игра ракету у чуварима галаксије 2
Проширујући се на морално двосмислене и себичне завршне тренутке 2013.-их Последњи од нас , ИИ део такође хвата нове играче на брзину, што у суштини значи да иако се препоручује историја са првом игром, она уопште није потребна. Пет година касније, Јоелове акције га сустижу и одмах постају катализатор опсежне приче о цикличној освети којој се не назире крај. Са додатним карактером за контролу (долази са јединственим стилом борбе, различитим прилагодљивим оружјем и више надоградњи), Последњи од нас: ИИ део одлучан је у намери да играча саосећа са покретачком снагом са обе стране освете, чак и ако то значи узимање вољених протагониста и расветљавање њихових властитих мана до тачке одвратности.
Ипак, ту нема махања рукама или убиства ликова, јер су ове брадавице на омиљеним ликовима одувек биле ту. Неки играчи су једноставно одлучили да их игноришу, било зато што је њихов властити цинични апокалиптични поглед на свет учинио врхунац прве игре оправданим или чињеницом да је забавном медију у којем углавном доминирају хетеросексуални мушкарци лакше да виде добро изнутра и хероизирају претерано мушко понашање које је гранично психопатски. Природно, Еллие (коју је још једном феноменално извела Асхлеи Јохнсон) настанила је неке од ових непријатних карактеристика, користећи бес научен од њеног заштитника Јоела (Трои Бакер који се враћа, преузимајући нове глумачке изазове који појачавају зашто је један од најбољих у индустрија игара на срећу) да подстакне њен неугодни ратни пут за правду. Овде се Еллие хрва са сопственим идентитетом док части оне око себе који су је обликовали у ефикасног убицу. Међутим, ако се не ослободи заплетања њеног идентитета у Јоелов идентитет, то ће је можда појести до тачке која је изван искупљења. То не значи да је Јоел зао (има доста тренутака који показују колико је брижан за старатеља), само да су његове коначне одлуке погрешне.
игра престола сезона 7 приказивања
Као несретна и шаљива као и увек (иако хумор Еллие брзо падне док њен лик пролази кроз изузетно болну, али заокупљајућу транзицију), Еллие такође развија романтичну наклоност према Дини (Сханнон Воодвард). Међутим, она има опречне емоције због тога због насеља у Виомингу које назива домом, имајући прегршт фаца и сопствену несигурност у такву везу. Два су разлога за ту неизвесност: њен имунитет на кликер-кугу и склоност ка насиљу. Постоји разрађена тетоважа која прекрива њен знак угриза на рукама заражених из прве игре, што илуструје релативни концепт да, било да је реч о сексуалности или имунитету, она мора да крије тајне. Касније у игри, снажно извучени споредни лик такође се бави трансродним идентитетом, додајући више разноликости играчком искуству које холивудско биоскоп срамоти и у погледу репрезентације и квалитета. Изузетно талентована Лаура Баилеи даје глас Абби, још једно уврштавање у састав протагониста - истовремено је невероватна и подједнако је лако заостајати као и позната лица, поготово што сазнајемо више о њој.
Срж игре одвија се у центру Сијетла, а подручја која се могу истраживати укључују бројне локације и зграде: широко отворени ишчупани земаљски пејзаж са бројним бочним површинама за истраживање, у распону од музичких радњи до пљачке банке која је кренула по злу на дан избијања до синагога која истражује јеврејско порекло Дине са тренутном тежњом за преживљавањем. Уместо на динамику сурогат оца и ћерке, овде је веза усредсређена на Еллие и Дину, обоје се даље међусобно потпирују, с тим што је она подржала Еллие кроз бројне сумњиве одлуке. Кроз развучени вишеслојни лук освете, Еллие ће писати измучене чланке у часопису изражавајући више свог намученог менталног стања, док скривени разговори могу поново да се покрену са пратећим ликовима (о некима се не говори у овом прегледу, али које свакако вреди упознати) чешљањем сваког центиметра сваког подручја. Нарација је огрезла у беди и патњи, са ривалима који подсећају на разбијена огледала (такође са оштрим контрастима у погледу окретности и телесности играња). И таман кад неко помисли да ће доћи до краја који би већ било тешко за стомак, прича иде у још једном смелом смеру да се све реконтекстуализује.
Последњи од нас: ИИ део рукује убиствима на непријатан начин који активно чини борбу незанимљивом за тематско учешће, чак иако је стварни борбени игра одличан. Постоји више фракција против којих се чак и најгоре од најгорих (врста помахниталог верског култа) у почетку почињу са добрим намерама. Све ове групе су се изгубиле у неком облику, али игра нас снабдева апсурдним нивоом детаља, као што је давање стварних имена појединачним непријатељима и хуманизовани дијалог. Резултат: никада није добар осећај пуцати некоме у лице или га кришом убити с леђа. Крадљива убиства нису само грозна за гледање - она су праћена намерним тавама камера на којима се очи жртве котрљају уназад док производе неугодне праве гегајуће звукове док крв извире из фаталне ране. У једном тренутку, мој положај је био угрожен, приморавши ме да убијем пса лулом, а затим брзо пређем на ватрено оружје и убијем власника ... који је потом изговарао име свог љубимца умирућим дахом. То није само знак вештине када се шуњате кроз неоткривено подручје. То је олакшање од ужаса овог циклуса насиља.
нациста од пљачкаша изгубљене лађе
Мање је кривице за убиство заражених, али нису ни баш срећна времена. Постоји нова врста монструозности која је тешко оклопљена и емитује корозивне гасове, загарантовано да играчи пролазе кроз резерве муниције. Има још стварних шефових битака, а последња два сјајно повезују механику играња у теме и причање прича. Мекана музика Густава Сантаолалле (који је такође урадио незабораван посао у првој игри) са дубоком тугом исцртава тренутке графичког насиља и губитка, тешко је замислити да су ове игре једнако ефикасне као и без његовог присуства.
Узимајући у руке један од безбројних меморандума из игре (огроман број колекционарства је застрашујући, али вреди потражити више контекста за ширу слику и убедљиву драму ван екрана), Еллие наглас примећује да се стање ових фракција своди на „шупкове убијајући друге сероње “. Исто би се могло рећи и за централне ликове овде. Последњи од нас: ИИ део припрема и поставља сцену на разарајући врхунац отприлике 25 сати, пребацујући се између ликова који се могу играти и за прошли и за садашњи део (повремено са благим пејсинг проблемима), али чак и кад крај стигне, на свету заправо нема ничега што би се могло припремити за оно што ће се играти. Постоје две супротстављене емоције „Не могу ово више да играм јебено“ и „Морам да видим ово невероватно искуство до краја“. Граница између главног јунака и антагониста нејасна је док се њихови појединачни морални компаси болесно увијају у чворове.
Не погрешите по том питању: јадно је играти Последњи од нас: ИИ део , јер је наизглед дизајниран да ментално сломи играча баш као и сваки његов главни лик. Међутим, у тој беди налази се једна од најдубљих, најупечатљивијих прича икада испричаних у видео игри.
/ Оцена филма: 9,5 од 10
