2014. године Фацебоок је купио Оцулус - шкрабан старт-уп посвећен васкрсавању виртуелне стварности - за две милијарде долара. Од тада су се сви главни играчи у техничком простору (од Гоогле-а и Мицрософт-а до Сони-а и Самсунг-а) почели припремати за врло виртуелну будућност.
погледајте то са др Стеве Бруле епизодама
Са овом невероватном технологијом која је сада на путу, провео сам последњих неколико година радећи на новој књизи о мало вероватним јунацима ове револуције виртуелне стварности. Током тог времена имао сам стотине разговора са онима у растућој ВР индустрији и, у неком тренутку, готово неизбежно, Човек косилице —Филм научног филма из 1992. године у режији Бретт Леонард —На крају се појави.
Како је ово направљено пратилац је подкаста Како је ово направљено са Паул Сцхеер, Јасон Мантзоукас и Јуна Диане Рапхаел који се фокусира на филмове Ову редовну функцију написао је Блаке Ј. Харрис , кога бисте можда познавали као писца књига Ратови конзола , ускоро филм произвела Сетх Роген и Еван Голдберг . Можете слушати издање Тхе Лавнмовер Ман поткаста ХДТГМ овде .
Садржај: Користећи моћ виртуелне стварности, ексцентрични научник је у стању да трансформише простодушног вртлара у саванта са телекинетичким моћима. Али, како његова интелигенција расте, тако расте и његова жеђ за осветом.
Слоган: Бог га је учинио једноставним. Наука га је учинила богом.
Неки филм наводе као инспирацију - искуство отварања очију које их је водило ка данашњој каријери - док га други само помињу као референтни оквир. У сваком случају, прилично је невероватно да ће, скоро 25 година касније, филм имати такав утицај. Изванредно ... али није све то изненађујуће. Јер, као што смо сви дошли да научимо, мало је ствари моћнијих од приче.
Ово је разговор о томе како је та прича настала и како је, обликујући ту причу, редитељ Бретт Леонард веровао да ће виртуелна стварност „бити најтрансформативнији медијум у историји човечанства“.
1. део: Ова луда ствар
Блаке Ј. Харрис: Већина људи зна да сте направили први маинстреам филм о виртуелној стварности. Али не сви схватају да сте недавно основали компанију за стварање ВР садржаја и да је током последњих 25 година већи део ваше каријере био усмерен на конвергенцију између филма и технологије. Па сам се питао: одакле је то почело? Да ли вас је технологија увукла у филм? Или вас је филм одвео у технологију?
Бретт Леонард: Дефинитивно је почело са филмовима. Од првог тренутка сам видео једног, а то је, мислим, било када сам имао 2 године, на улазу код родитеља.
Блаке Ј. Харрис: Веома рано!
Бретт Леонард: -Да. Био сам дете из Толеда, Охио, а мама је била љубитељ филмова. Била је некако фрустрирана глумица, јер је одрасла у Толеду и никада заправо није имала прилику да то учини професионално. И тако ми је она то од малих ногу усадила. И управо сам обожавао филмове. Као да је то једина ствар које се икад сећам да сам желела да радим као дете. Тако сам напустио Толедо одмах након што сам изашао из средње школе и упутио се у Калифорнију како бих се пробио у филмски посао.
Блаке Ј. Харрис: Шта је то подразумевало? Којом сте рутом ишли?
Бретт Леонард: Па, нисам имао новца, везе, породицу, па сам то учинио на тежи начин, попео се на своје. Почео сам да радим као стисак. И радио сам свој пут од рада као стиска до режије, писањем сценарија, а затим извођењем друге јединице камере, режијом друге јединице на нискобуџетним филмовима који су дошли до Северне Калифорније, где сам живео у месту званом Санта Цруз. И будући да сам био у Санта Црузу, такође сам био веома у контакту са дигиталном револуцијом, јер је то било некако непосредно поред Силицијумске долине, па сам пао са људима попут Јобса и Возниака и момком по имену Јарон Ланиер који је радио ову ствар назива виртуелном стварношћу.
Блаке Ј. Харрис: Шта вас је посебно фасцинирало у вези са ВР-ом, посебно од свих технологија које сте видели?
Бретт Леонард: Пре свега, морате да разумете читаву еру. Била је 1980. година, врло узбудљиво доба у рачунарској револуцији. И све се то догађало управо тамо (смех) и, случајно, људи би долазили и пушили траву, па смо сви заједно пушили траву, те људе који су сви били дигитализми ере. Мислим, као и сви. Сви момци из Пикара. Свима. Била је то луда ствар.
Блаке Ј. Харрис: То је феноменално.
Бретт Леонард: Па смо о тим стварима почели да разговарамо још на тим лудим забавама у Санта Црузу. То су имали сви ови дивљи људи. Знате, „Капетан Црунцх“, сјајни хакер, био је део тога. А ја сам био ово младо дете, режисер, који још увек није ништа урадио, али је био део те групе. Једноставно сам упао у то и било ми је фасцинантно, јер ме је увек фасцинирала научна фантастика. Помало технолог. И желео сам да комбинујем те ствари у филмовима које радим у односу на свој главни утицај, а то је Станлеи Кубрицк. Дефинитивно сам Кубрицкиан и његово спајање науке и истинитости. видео сам 2001: Свемирска одисеја када сам имао 7 година и то ме је заиста приковало за жељу за снимањем филмова. Дакле, на чудан начин, верујем да је Кубрицк заправо претеча за ВР приповедање.
Блаке Ј. Харрис: И како вас је оно што сте видели - ствари на којима су радили Јарон и неки други - одвело до тога да направите Човек косилице ?
Бретт Леонард: Тако је Јарон сковао термин [„виртуелна стварност“] и ја сам га популаризовао својим филмом. пре него што Човек косилице , Заправо сам снимио филм под називом Тхе Деад Пит , био је мој први играни филм. Био је то зомби јер многи људи почињу са зомби филмовима. [смех] Бог га воли, то је сјајан жанр! И то смо снимили у напуштеном азилу у северној Калифорнији. И то ми је привукло пажњу продуцената који су желели да раде Човека косилицу.
Блаке Ј. Харрис: Који произвођачи? А која је била почетна визија, ако се сећате?
Бретт Леонард: Тако је показао мој менаџер, Стеве Фреедман Тхе Деад Пит продуцентском пару по имену Боб Прингле и Стеве Лане. Боб и Стеве су погледали филм и били су повезани са извршним продуцентом Едвардом Симонсом, који је са својим партнером Харвеи Голдстеин-ом имао права на ову кратку причу Степхена Кинга од 7 страница под називом 'Тхе Лавнмовер Ман'. Била је то прича на 7 страница о момку који телекинетички управља косилицом. Тако сам донео ову ствар са ВР-ом, јер сам се дружио са тим људима који су радили такве ствари. Помислио сам: човече, ово ће бити сјајан концепт за филм и можемо показати где технологија иде.
Блаке Ј. Харрис: Дакле, претпостављам да је првобитна визија филма била прилично слична оној која је описана у тој причи од 7 страница?
Бретт Леонард: -Да. Имали су почетни концепт који је био нека врста локалног баштована, који је био зао и који је помоћу машине за малчирање секао жене и правио их од ђубрива. У основи сам рекао: еххххх, не желим да снимам тај филм, али добио сам и другу ствар. И они су попут: шта који курац? Мислим, дословно. Виртуелно шта? Направио сам 20-минутни едукативни видео о видеу виртуелне стварности користећи Сутхерландове снимке и ја, попут зеленог екрана, причам о виртуелној стварности. Као да причам о деци из вртића - званим произвођачима - и то их је узбудило.
Блаке Ј. Харрис: Да ли су откупили у том тренутку? Да ли је то имало дуготрајних брига?
Бретт Леонард: Па, питали су ме, „како ћеш направити ефекте? Како ћеш то учинити? “ Рекао сам, „Не брините, све сам већ схватио.“ [смех] Наравно да нисам. Уопште нисам имао појма о томе.
2. део: Највећа лаж у Холивуду
Блаке Ј. Харрис: Па како учинио бавите се специјалним ефектима? У филму има пуно тога, а ово је да рано деведесетих рачунарски генерисане графике нису баш уобичајене.
Бретт Леонард: Јел тако. Било је то у време када ефекти рачунарске графике нису били комодитизирани, постојао је ИЛМ и ништа друго. И дефинитивно нисмо могли да приуштимо ИЛМ. Лавнмовер Ман започео је као врло нискобуџетни филм. 2 милиона долара, а напумпао сам до 5 милиона долара. Али то је и даље чинило веома тешким. Срећом успели смо да пронађемо ове две веома невероватне талентоване групе: једна се звала Ангел Студиос, а друга Цхаос Имагес, која је постала софтверска компанија која је потом произвела софтвер који су користили за израду Човек косилице . Због те две компаније и сјајног тима који смо окупили, и сви су мислили да је филм филм вредан 30 милиона долара.
Блаке Ј. Харрис: Да, и сама сам изненађена. Претпоставио сам да је буџет много већи од пет милиона долара.
Бретт Леонард: И зарадио је на свим тржиштима 250 милиона долара (укључујући ту и страна тржишта, помоћна и свашта). Ово је био први независни филм из 1992. године. Први филм Нове линије те године. Људи га називају „култним филмом“. То је култни филм по свом концепту, али је са финансијског становишта био у великој мери независни филм. И то је у великој мери покренуло моју каријеру у следећи ниво.
Блаке Ј. Харрис: Шта је следеће било за вас? Виртуозност ?
Бретт Леонард: Снимио сам један филм између Човека косилице и виртуозности, тј Хидеава и са Јефф Голдблум, Цхристине Лахти, Алициа Силверстоне и Јереми Систо. То је један од мојих мање познатих филмова, натприродни је трилер, али сам веома поносан на њега. А онда ми је из тих филмова пришао Парамоунт.
Блаке Ј. Харрис: У ком својству?
Бретт Леонард: Схерри Лансинг и два продуцента, Гари Луццхеси и Ховард Хавкс Јр., замолили су ме да режирам Виртуозност , који је у то време био у облику за развој скрипти. А онда сам дошао на брод и био сам део развијања сценарија са студијем. [смех] У једном тренутку, ово су мало познате ствари, о којима мислим да нисам пуно причао: Мајкл Даглас је био везан за филм.
Блаке Ј. Харрис: Стварно? У улози Русселл Црове?
Бретт Леонард: Не не не. У улози Дензела Вашингтона. Био је први јер је Схерри имала стварну везу с њим и ја сам се састала с њим и сложили смо се. Видео је мој филм и био је фан. Тада је имао повреду колена и позвао ме и рекао: „Види, не могу да трчим около. А ово је филм у којем морам да водим све време док је ваш филм велики филм. Па ћу ићи Амерички председник уместо тога.' И јесте. И драго ми је што јесте, јер волим тај филм.
Блаке Ј. Харрис: -Да.
Бретт Леонард: А онда се Схерри окренула према мени и рекла, 'Иди по мене, Дензел.' [смех] И буквално сам морао хипнотизовати Дензела да бих га уврстио у овај филм. Упознао сам га на снимању Цримсон Тиде-а, пуцао је у то време са Тонијем Скотом. Ту смо на овом косом мосту и описујем виртуелну стварност. И нико није знао шта је то, јеботе, било у то време, зар не? Он је попут: „Немам појма о чему причате, али мислим да би се сину свидело. Па да размислим о овоме. “ И због свог сина који је желео да се бави научном фантастиком и који се бави оваквим концептима, рекао је да. То је био велики тренутак. У то време није радио ниједну научну фантастику. Није урадио ништа слично. А глумац попут њега ретко је то радио јер је за научну фантастику постојала другачија публика. Постоје предрасуде и стигма у снимању таквих врста филмова. Али Дензела није било брига и он је само невероватан глумац, била ми је велика част радити са њим. А онда, кад је дошло време за проналазак зликовца, имао сам један дивљи састанак са Робертом Довнеи-ом млађим не у најбољој форми у то време.
Блаке Ј. Харрис: Ха, наравно.
Бретт Леонард: Било је то пре његових дана Тонија Старка. Али ја сам га волела. Невероватан је. Али било је превише дивље, превише дивље [смех].
Блаке Ј. Харрис: Па, како сте завршили са РЦ?
Бретт Леонард: Мој менаџер Стеве Фреедман и ја пронашли смо ову траку овог филма под називом Ромпер Стомпер , који је био новозеландски независни филм који је врло мало људи гледало овде у државама. А то је био Русселл Црове који је играо лик Ханда, овог белог вође банде супремациста. А овај момак је одвратан. Мислим, силује своју девојку, напада вијетнамске имигранте ... али ви га волите. Ко је јеботе овај момак? А ја сам желела негативца који је био толико харизматичан да га нисте могли не заљубити. А овде је био тај момак који је врашки зао. Па сам отишао до Деборах Акуила, која је у то време била шеф кастинга за Парамоунт. Један од најбољих кастинг директора у том послу много, много година и сложила се са мном да је био невероватан. Тако смо заједно отишли до Схерри и добили смо да нам дозволе да урадимо тест екрана (који сам морао да платим).
Блаке Ј. Харрис: Кад смо код тога, да ли сте морали да платите за тај 20-минутни „образовни“ филм Лавнмовер Ман?
Бретт Леонард: Ох да, ох да.
Блаке Ј. Харрис: Добро за тебе.
Бретт Леонард: Морате учинити све што је потребно да бисте изнели свој случај. У сваком случају, имали смо тест екрана. Прелетео сам Русселла сам. Имали смо тест екрана, а Дензел је такође био импресиониран. Дензел га је одобрио, а тако смо и Схерри и ја наговорили Русселла Цровеа да глуми негативца.
џокер у емисији Готам
Блаке Ј. Харрис: То је покренуло прилично добру каријеру за господина Цровеа ...
Бретт Леонард: Да, па, постоји овај чувени маркетиншки састанак на којем смо приказали филм. Пројекција је прошла врло добро, али шеф маркетинга је устао и рекао: 'Па, сјајно, имамо јебени филм Русселл Цровеа.' Јер је био непознаница. Нису знали како да то пласирају на тржиште јер је био тако јак у филму.
Блаке Ј. Харрис: Ха!
Бретт Леонард: Знате, био је равноправан са Дензелом ...
Блаке Ј. Харрис: Будући да су ова два филма заиста била први пут да су многи од нас слушали и видели потенцијал виртуелне стварности, колико сте били свесни врсте поруке коју сте желели да пошаљете за ову технологију? Да ли је то било нешто о чему сте пуно размишљали или је то било само причање убедљиве приче?
Бретт Леонард: Знате, мислио сам тада да је та истинска виртуелна стварност - као што је речено на почетку Човек косилице —Би стигла на прелому миленијума. Па, то се десило након преласка миленијума, али након неколико година. 10-15 година касније него што сам првобитно мислио. Али да одговорим на ваше питање о технологији: то је за мене била контрадикција. Био сам невероватно узбуђен и стимулисан откривањем виртуелне стварности и њеног потенцијала. И истовремено схватили свето срање: ово ће бити врло моћно! И могао би бити врхунска орвеловска ноћна мора. Дакле, улози су велики са овако нечим.
Блаке Ј. Харрис: Јел тако.
Бретт Леонард: Уз биоскоп, једна од великих лажи која потиче од његовог настанка била је „То је само забава! То не утиче “Као што је рекао велики Самуел Голдвин,„ Ако имате поруку, пошаљите телеграм. “
Блаке Ј. Харрис: Ха.
Бретт Леонард: Дакле, постоји велика лаж овде у Холивуду да се биоскоп - оно што ми радимо - „не рачуна“. То је важно. Утиче на глобалну културу. Ствара глобалну културу. Биоскоп је на мој живот у потпуности утицао. То је важан медиј, па тако и ВР у много већем степену. Буквално нам мења мишљење. А то је нешто узбудљиво, са становишта „како можемо да еволуирамо сами“ и застрашујуће. Баш као што је већина транс хуманизма узбудљива и застрашујућа. Дакле, као приповедач, то је богата храна за истраживање тих тема. Тако да сам био врло свестан тих тема. И мој партнер, Гимел Еверетт, који ми је у то време био животни партнер, а такође и мој сценариста, били смо веома усредсређени на то. А Гимел је био врло духовна особа. И заиста ме научио пуно тога о томе. Дакле, она је била мој водич у томе да ме заиста доведе до веће врсте духовних импликација овог медија.
