Претпрошлог викенда назвао је наизглед испод радара филм Могу само да замислим завршена као а хит изненађења на благајни. То је био први у низу филмова заснованих на вери који би требало да се појаве у недељама пре Ускрса. Павле, апостол Христов , библијска драма у којој глуми Јим Цавиезел, отворена прошлог петка, и други наставак хита из 2014 Бог није мртав види издање ове недеље.
Цавиезел је, наравно, глумио Исуса у Мел Гибсон'с Страдања Христова , а тај филм је главни пример како се религиозни филмови често потцењују када је у питању комерцијални успех. Направљени у скромном буџету, ови филмови имају уграђену подршку недовољно услужене нише гледалаца филмова који сматрају да су њихова уверења у супротности с мноштвом доступног садржаја за гледање. Локалне цркве прихватају филмове у кампањама на локалном нивоу и не смета ако имају везе са најпродаванијим синглом хришћанске музике или књигом самопомоћи. Овако Могу само да замислим је успео да победи за викенд над Диснеи-јем Набор у времену , филм који намерно умањила хришћанске елементе свог изворног материјала.
До сада постоји довољно наслова који су религиозни филмови постали сами себи жанр. Ипак, чини се да су готово увек под квалитетним проклетством, слично као и филмови о видео играма. Они који нису потпуно лоши, обично су осредњи. Зашто је толико много филмова заснованих на вери? А који филмови ово заправо постижу?
Проповедајући хору
Термин „филм заснован на вери“ означава модерну врсту религиозног филма који настоји да буде инспиративан, а истовремено остаје утемељен на сопственим друштвеним вредностима. Сам термин открива да приповедање у овим филмовима, свака њихова наративна одлука, полази од темеља непоколебљивог верског уверења. Ако сте особа која случајно не дели исту основу вере, подложни сте одгађању.
Са две претходне рате у Бог није мртав зарађивање у серији петнаест% и 9% резултате на Томатометру, лако је замислити Бог није мртав: Светлост у тами зарађујући суморни опис Роттен Томатоес попут: „Бог можда није мртав ... али овај филм је мртав по доласку.“
Светска публика ионако обично није мета ових филмова. Неки би могли пружити утешну поруку етаблираним верницима, али изгледа да су мање дизајнирани да широко одјекују или створе емпатичну везу са било којим страним људима. Оно што често добијете код филмова заснованих на вери су приче које одзвањају шупље и дидактично, као да су испричане у ехо комори. Заслуге чисте уметничке уметности, уметности зарад уметности, жртвују се у корист флоскула, остављајући филмове да се подмећу због својих кинематографских недостатака.
Изван поџанра заснованог на вери, религиозни филмови можда почињу да показују знаке зрелости. Нису само Цавиезел и Јосепх Фиеннес ( Лутхер , Рисен ) који више глуме у овим филмовима. Препуни препознатљивих глумаца који се не осећају као да су у квару, филмови попут Заробљеник и Последњи дани у пустињи оствари добитак према вишој класи хришћанског филма.
Захваљујући временском окружењу, које гледаоца одмах помера у ванземаљско време, историјски религијски филмови имају тенденцију да буду приступачнији неупућенима. На доњој листи нема директних Исусових биографија, само зато што су то почетни пакети и два најбоља филма усредсређена на Исуса носе различиту стигму. Мартина Сцорсесе-а Последње Христово искушење била веома контроверзна у своје време и њена централна метафора о Исусу каомањкавог човека можда још увек тешко прихватају неки религиозни гледаоци. Страдања Христова је као да је слика оживела, али и она је заглибила у (заслуженој) контроверзи на начин који је засенио њене уметничке заслуге.
Лично, увек сам имао меку тачку за Исусе Христе Суперстар.
Тишина (2016)
Када је реч о филмском стваралаштву, Мартин Сцорсесе је можда најцењенији мајстор заната који данас ради. Ако ишта, Тишина је обрнути прелаз, који преко пролаза стиже до религиозних гледалаца из мејнстрима, где већ седи добро посматрано. Са Сцорсесеом који је напустио пред-богословију (попут ваше истинске) чији је последњи филм био пре овога Вук са Вол Стрита ( Тхе Нев Иорк Тимес назвао га „велемајстором профаног“), стамени конзервативци ће вероватно видети самог режисера као отпадник , слично главном јунаку филма Родригезу. Ипак, то се поиграва само са текстом филма, где је питање шта значи држати се идеала или изневерити своја уверења испред и у средишту.
Родригуез је језуитски свештеник којиподухвата за Јапану време када су „скривени хришћани“ у земљи под прогоном. Убрзо се нађе у немогућој ситуацији када мора да одлучи да напусти свог Бога и све у шта верује или да друге људе осуди на смрт. Ту је питање сујете: Родригуез доноси западњачку громогласност, менталитет белог спасиоца, у земљу која је углавном равнодушна према његовом Богу, али на неки начин изгледа да је у свој народ усадила истинскији дух самопожртвовања, тако да они отелотворују врло патнички слуга какав је Исус требало да буде.
Родригуез постаје и лик Христа и лик Јуде. Сцорсесеовој адаптацији недостаје двосмислен завршетак романа Схусаку Ендоа, а да не помињемо способност књиге да пусти да форма сама од себе љушти слојеве истине и самообмане око лика, јер се она премешта из перспективе првог лица у приповедање трећег лица. и на крају хладно објективан запис чињеница.
Филм, међутим, и даље дубоко подстиче на размишљање и има нешто за шта мало који филм заснован на вери изгледа способан: суочава се са верницима, стављајући их изван зоне удобности у сандалама пословичног странца у чудној земљи. Добра драма изазива и мења своје ликове и публику, није штетна за ризик и толико уверена у своје гледиште да се пребацује у самозадовољно проповедање.
колико траје филмска звезда ратови сила се буди
Принц од Египта (1998)
Заборавити на Излазак: Богови и краљеви , редитељ Ридлеи Сцотт’с самовољно кречено покушај повратка изгубљене славе епова Цецил Б. ДеМилле. Принц египатски је бољи Мојсијев филм. Овај филм је настао најраније на Дреамворкс Аниматиону. Годинама пре испоруке Схрек и Кунг Фу Панда , млади анимацијски студио ушао је на тржиште којим доминирају Пикар и Диснеи-јеви ренесансни филмови.
Дреамворкс је морао да донесе своју А-игру да би се такмичио и то је оно што филмови засновани на вери морају да ураде ако икада желе да досегну некога ван свог херметичког балона. Принц египатски може се похвалити гласом свих звезда (озбиљно, погледај имена ) добио је ноту Ханса Зимера, дует Вхитнеи Хоустон и Мариах Цареи и музичке бројеве попут лепе, опсједнуће „Речна успаванка“ (изводи га ко-режисерка Бренда Цхапман у филму и Ами Грант на издању звучне подлоге).
Анимација филма је такође прилично лепа за гледање. Како филмски тренуци иду, тешко је поклапати се растанак Црвеног мора у верзији из 1956 Десет заповести .У Принц египатски , међутим, постоји тренутак када Израелци пролазе поред воденог зида и муња га осветљава тако да можемо видети величанствену силуету грбавог кита како плива поред њих. Зиммеров музички знак за присуство Бога, који се први пут чуо током филма сцена запаљеног грмља , поново пушта током овог тренутка. Синергија између музике и слика даје сцени другачију величину у којој се свето заиста може осетити. Томе би требало тежити више религиозних филмова.
