(Добродошли у 21. век Спиелберг , стална колумна и подцаст који истражују изазовну, понекад погрешно схваћену филмографију 21. века једног од наших највећих живих филмских стваралаца, Стевен Спиелберг . У овом издању: Мост шпијуна и Пошта .)
хоће ли капетан Америка бити у црном пантеру
Спиелбергиан херој је неко ко не само да чини праву ствар, већ иде и изнад и даље. Неко ко ризикује све - живот, уд и репутацију - за веће добро. А ни неко вињасто, нематеријално веће добро, - не, не. Није вера у бољи свет то је вера да је свет који већ имамо добар онолико колико ће га добити, само ако му то допустимо. Спиелбергијска Америка је место где је моћ у рукама људи, а све што људи требају учинити да би земља испунила своје високе циљеве је борба за оно што је исправно, без обзира колико застрашујућа борба била. Два од Стевен Спиелберг Филмови 21. века ово савршено персонификују и, случајно, обоје глуме Том Ханкс : Мост шпијуна и Пошта .
Део 6: Учини праву ствар - Мост шпијуна и Пошта
Сви заслужују одбрану
Прва ствар Мост шпијуна то је да нас убаци у сред неке шпијунске технике хладног рата. Али ово није ваша типична филмска шпијунажа. Нема препуцавања, смокинга, мартинија, нити протресених нити промешао. Уместо тога, шпијунски посао који се обављао у уводним тренуцима Мост шпијуна састоји се од благог, тихог човека који слика. Слика свој портрет - кадар постављен да подсети на слику „Троструки аутопортрет“ Нормана Роцквелла са три различите ствари које треба погледати - човек који слика слику, огледало у које гледа и платно на којем је рекреирао свој вид. А такође се упутио у парк да слика неке пејзаже.
Он је скроман, не претећи човек, глуми га Марк Риланце , глумац који се првенствено држао сценског посла и неких мањих филмских улога док се није појавио Стевен Спиелберг. Лик се зове Рудолф Абел - али то још не знамо. Заправо још увек ништа не знамо, јер Спиелберг ово отварање поставља у готово тишини. Свакако, чују се звуци бруклинске четврти у којој Абел живи. А има и звукова корака мушкараца у оделима који изгледају како прате Абела. Али нема музике, нема драме, заиста. Спустили смо се у овај свет и приморани да наставимо с тим док не схватимо шта се, дођавола, догађа.
Абел је шпијун. Можда неће гледај попут шпијуна - одећа му је отрцана, хотелска соба у којој борави је сићушна збрка, а очи су му попут сове иза пар дебелих наочара. Али пред носом око себе, Абел се бавио шпијунажом за Русе. Али сада му је време истекло - ФБИ долази улећући у Абелову хотелску собу и одвозећи га (иако не пре него што Абел успе лукаво да уништи тајни документ који је сакрио на видику).
Сада у притвору, оптуженом совјетском шпијуну је потребан адвокат - а он га добија код Јамеса Б. Донована ( Том Ханкс ), адвокат осигурања у престижној фирми. Став америчке владе је да Абел заслужује одбрану - али не предобро одбрану. Сви препоручују Донована што је прихватио посао, али такође нису превише суптилни у својим жељама да изгуби случај. Наравно, Абел заслужује изглед одбране - али што се тиче свих око Донована, човек је компијунски шпијун који заслужује да буде везан за електричну столицу. Донованова шефица је његова супруга Мери (нажалост недовољно искоришћена Ами Риан ) Влада САД-а чак и судија у случају - сви они прилично јасно дају до знања да Донован треба да иде на извршење своје дужности.
Али Донован се не слаже. „Сви заслужују одбрану“, каже он. 'Свака особа је битна.' То је мантра коју ће поновити више пута. Он је тај прототипични спиелбергијски херој, а у рукама Тома Ханкса постаје фигура беспрекорног интегритета. Ханкс је глумац који зрачи финим вибрацијама, тако да је његов кастинг овде савршен. Како је рекао Спилберг:
„Јамес Донован је био оно што бисте назвали станд-уп типом, неким ко се залаже за оно у шта верује, што је, у његовом случају, правда за све, без обзира на којој сте страни Гвоздене завесе. Занимало га је само слово закона. И Томов сопствени морал и његов осећај за једнакост и правичност и чињеница да чини тако добре ствари на свету мудро користећи своју славну особу, учинили су га савршеним. '
Најбоље од свега је што Ханкс не чини Донована укупним квадратом. Наравно, он је адвокат који се залаже за оно што је исправно на основу свог готово усрдног веровања у владавину закона. Али он је такође смешан момак, са Ханксовим природним комичним временом. Он и Абел кликну готово одмах.
„Да ли сте заступали много оптужених шпијуна?“ Абел пита током њиховог првог састанка, на шта Донован одговара: „Не. Још није. Ово ће бити прво за обоје. “ То је тренутак за разбијање леда који умиљава мушкарце једни друге. Донован зна да је Абел шпијун, али у његовим очима Абел је само момак који ради свој посао за своју земљу - на исти начин као и Донован. И спреман је да се врашки бори за одбрану човека. „Не радим за владу“, каже он Абелу. „Радим за вас.“
Донованово готово тврдоглаво одбијање да изађе на лак начин чини се данас готово невероватно. Можете ли да замислите јавну личност овде у 21. веку која би била тако непоколебљиво принципијелна да чини оно што је исправно? Сигуран сам да ако је могуће листа је врло, врло мала. Али такође никада не делује лажно Мост шпијуна . Ми желим да верују у усправне мушкарце попут Јамеса Б. Донована. Желимо да се уверимо у чврсто уверење Стевена Спиелберга у Америку.
Америка Спиелбергу није апстрактна идеја. И док филмски аутор није написао сценарио за Мост шпијуна , осећате како његов лични систем уверења зрачи са екрана. Савршено је обухваћен сценом у којој Донован разговара са агентом ЦИА-е. Агент би веома волео да Донован игнорише привилегију адвоката-клијента и просипа све тајне које је Абел можда открио (мало зна да Абел није ништа одао - и никада неће. И даље остаје стегнут око својих шпијунских активности, чак када им се пружи прилика да их се одрекну у замену за слободу).
„Немојте ме извиђати“, каже агент ЦИА Доновану док притиска за одговоре. „Овде немамо књигу правила.“
Али Донован се не слаже. „Шта нас обоје чини Американцима?“ пита агента. 'Само једна ствар. Једно. Само један. Књига правила. Ми то зовемо Устав, и слажемо се са правилима, и то је оно што нас чини Американцима. То је све што нас чини Американцима. Зато ми немојте рећи да не постоји књига правила и немојте ми климати главом, кучкин сине. '
То је савршен говор, који је савршено одржао Ханкс, који остаје смирен током предавања, чак и када на крају спусти тог „курвиног сина“. Није претерано, није претјерано драматично. То је оно што Донован - и, продужено, Спиелберг - верује. Нисмо Американци по крви. Није важно одакле смо дошли из које земље се наша породица доселила да би стигла овде. Оно што нас чини Американцима је наш неизговорени пристанак да следимо тај правилник, Устав. То је једино битно. То нема никакве везе са национализмом. Све се своди само на поштено играње.
Упркос прилично солидном случају - ФБИ није имао налог за прикупљање предмета које су урадили из Абелове хотелске собе - Донован губи и Абел је осуђен. Сви одахну - Донован може рећи да је дао све од себе и сви могу ићи даље. Али адвокат је далеко од готовог. Прво, успео је да убеди судију да Абелу да доживотну казну, уместо да га пошаље на смрт, образлажући да би једног дана Руси могли ухватити америчког шпијуна - у том случају Абел би могао да се користи као преговарачки чип да би се добио овај метафорични Амерички шпијун. Затим, Донован иде све до Врховног суда да се залаже за жалбу.
Обично се велике сцене Врховног суда чувају за крај филма, али са Мост шпијуна , ствари се само загревају. Као резултат, ово су скоро два филма у једном, при чему је прва половина посвећена Доновановој одбрани Абела у Америци, а друга половина води адвоката далеко од куће. Донован не успева да поколеба Врховни суд и коначно се чини да је спреман да прихвати да је његов посао завршен. Заправо, његов посао тек започиње.
Знате шта сте урадили
Пређите на 1960. годину, а Гари Поверс, пилот у тајном програму шпијунских авиона У-2 ЦИА-е, управо је отишао и пуцао у СССР-у. Ово је велики проблем јер је заробљавање једно оно што је Поверсу наложено да не ради. Што се тиче ЦИА, Моћи не постоје. Његова мисија, уколико одлучи да је прихвати, је да изврши самоубиство, а не да падне у руке Црвених. Али Поверс је заиста заробљен и дефилован пред камерама у ревијалном суђењу намењеном срамоти Сједињених Држава. Што и ради. Поверс је осуђен и затворен у руском затвору, али Американци схватају да имају аса у рукаву да га врате - Рудолф Абел.
Након низа порука на заосталом каналу, ЦИА изговара Донавана да крене у Берлин да преговара о замјени. Али Берлин је тренутно буре барута. Берлински зид расте, а Донован ће се ускоро наћи усред односа и са Русима и са Источним Немцима. Пре Доновановог доласка, амерички студент Фредериц Приор на крају је ухапшен у Источној Немачкој и послан у затвор под сумњом да је шпијунирао. Донован сазнаје за Приорово хватање кад стигне у Немачку, али што се тиче ЦИА, Приор није битан. Циљ је моћ.
Али Донован то не може пустити. Он је тај Спиелбергиан херој, посвећен не само извршавању своје дужности, већ и преласку и шире. Планира да организује ослобађање обе силе и Приор, али то је лакше рећи него учинити. Руси и источни Немци га непрестано одбијају, што доводи до забуне и погрешне комуникације, готово све је то играло за надреални смех.
Мост шпијуна није само филм Стевена Спиелберга. Његово такође до Браћа Коен филм. Некако. Матт Цхарман написао је почетни нацрт сценарија, а када се Спиелберг укрцао, довео је Јоела и Итана Цоена да то угладе. Берлински део филма је место где Цоен-ов светлуца, јер готово сваки лик с којим се Донован сусреће изгледа извучен из фарсе сличне Цоен-у (помислите на нешто мање глупо Спали после читања ).
„Јоел и Етхан су нас увукли врло, врло дубоко у ликове“, рекао је Спиелберг. „Стварно су усадили осећај ироније и мало апсурдног хумора, не апсурдног у смислу да филмови могу добити дозволу и бити апсурдни, али да је стварни живот апсурдан. Они су сјајни посматрачи стварног живота, као што сви знамо из њиховог великог августа, и могли смо то да унесемо у причу. “
Док је прва половина филма јака, друга половина је када ствари заиста почињу да певају, док Донован шета по снежном Берлину и с тим прехлађује. Донованово доследно шмрцање и кашљање додаје додатни слој забаве у поступак и помаже да се олакша оно што је могло бити непрекидна серија сцена испуњених напетошћу. Донован се овде игра ватром, ставља свој живот и живот Приор-а и Моћи у опасности - а ипак Мост шпијуна успева да пронађе хумор у свему томе, било у томе како Донован непрестано покушава да разглаба свој пут до победе, или у томе колико су Руси и Источни Немци отворени у својим лажима и замајавању.
На крају, Донован постиже немогуће. У стању је да убеди обе стране да се одрекну својих затвореника у замену за Абела, при чему је све кулминирало узбудљивим, напетим закључком постављеним како на мосту Глиеницке, где ће Моћи бити замењени са Абелом, тако и на пункту Чарли, где треба да буде постављен Приор бесплатно. Толико о Мост шпијуна састоји се од људи који једноставно воде разговоре, али Спиелберг је у стању да те разговоре претвори у филмска узбуђења. Спиелбергова камера прати Ханксовог Донована како нестрпљиво чека на мосту док пресеца до Цхецкпоинт Цхарлиеја, где досадни агент ЦИА чека да се Приор појави. Толико се вози на томе да ли ће све ово ићи по плану и напетост се повећава.
Ублажава се на тренутак када Абела доведу на мост и он и Донован се поново окупе руковањем које делује тако топло против зимске хладноће. Ови људи се поштују, а Донован жели да осигура да Абел преживи све ово. У одређеном смислу, њему је више стало до Абела него до америчких затвореника које је договорио да их пусти.
На крају то успе. Абел се враћа Русима, Поверс и Приор су пуштени, а Донован креће кући. У повратку, ЦИА је хладна и несклона Поверсу. Напокон, није требало да буде ухваћен. Али Поверс инсистира на Доновану да је држао језик за зубима и није ништа давао Русима. Али Донован одговара: „Није важно шта други мисле. Знате шта сте учинили “.
Јер не само да је Спиелбергиан херој посвећен чињењу исправних ствари, он је и несебичан. Чак и након што је све речено и завршено, Донован се враћа кући и не труди се да каже својој супрузи шта је урадио - она то мора сазнати путем ТВ вести док Донован одлази горе. Обавио је своју дужност, не трудећи се да се похвали, и може се осећати прилично добро у себи.
Или може? После наизглед оптимистичног тренутка тријумфа, све је постигло погодак Тхомас Невман „Сјајну музику (редовни сарадник Спиелберга Јохн Виллиамс се у то време бавио медицинским проблемима, а Невман је ускочио), Спиелберг у једном тренутку баца мрачну сумњу. У Берлину је Донован са ужасом гледао из пролазећег воза како деца покушавају да пређу преко Берлинског зида, да би им пуцали у леђа. Сад, возећи се возом у Америци, он гледа напоље и види групу деце како прескачу дворишну ограду. Уоквирен је потпуно на исти начин као тренутак из Берлинског зида и готово да очекујемо да на ове скакаче ограде падне ватра. Али наравно, то се не дешава. Они иду својим веселим путем - али Донован гледа даље. Гледа дуго, дуго након што је воз оставио ту децу и ту ограду. Учинио је праву ствар и зна шта је урадио. Али он никада неће моћи да избаци из главе одређене слике из искуства.
Сродство
Мост шпијуна је Спилберг на врхунцу своје моћи. То говори о таленту филмаша који је успео да окрене Мост шпијуна - причљива драма одраслих која нема никакве везе са франшизама - у успех на благајнама. То није увек дато код Спиелберговог филма, али Мост шпијуна успео да је изведе због свог својственог квалитета.
Режисер то очигледно има забавно овде. Нешто је узбудљиво у гледању Спиелберга како поставља тренутке попут онога када Донован покушава да избегне реп ЦИА-е на киши или напред-назад дијалог између Донована и готово сваког лика. Чак и један велики акциони тренутак филма - Поверсова авионска несрећа - зрачи иновацијама, на пример када Спиелберг камеру усмери кроз рупу у Поверсовом падобрану да покаже пилотов шпијунски авион како се горе распада.
„Не могу читаву каријеру да живим на ванземаљској планети“, рекао је Спиелберг у вези са утемељеном, стварном причом о Мост шпијуна . „Морам да пронађем ствари везане за земљу због којих ми је драго што сам на овој планети и искуства, кад радим филмове, која су релевантна и имају сродство са стварним догађајима у историји. То ме испуњава што ме заправо чини срећнијом у овој фази свог живота него што је успех Јурассиц Ворлд . '
Ханксове звездане представе су кључни састојак да све ово функционише и тешко је замислити било ког другог глумца у улози. Али такође је важно издвојити награђивани заокрет Марка Риланцеа као мирног, уљудног Абела. Антитеза генеричког непријатељског шпијуна, Абел је једноставно момак који ради свој посао, а Риланце уноси такву атмосферу уравнотежености у део који је одмах симпатичан. Попут Донована, не можемо да не волимо овог типа.
„Оно што Марк доноси у улози је потпуно реализовано самопоуздање. Марк неће издвојити тренутак и избацити га потпуно, ући и потпуно га преправити ”, рекао је Ханкс из своје колеге. „Оно што ће Марк уместо тога да конструише лик у сцени који ће успореним малим покретима финте, било у једном или у другом смеру, донети нови замах енергије, али је и даље исти лик који је изградио.“
Све ово повезивање је свет који се осећа проживљеним. Атмосфера касних 1950-их и раних 1960-их никада се не осећа инсценираном. Костими у којима се ликови осећају проживљени. Свакако постоји носталгија налик Роцквеллу - али овде се ништа не осећа идеализовано. Чест сарадник Спиелберга Јанусз Камински поиграва се стилом осветљења који ће се пренети на слично тематику Пошта , где је унутрашњост соба мрачна и пуна разбацаног дима док светла, готово неземаљска светлост пуше кроз прозоре. Колико год је светлост светла, делује и хладно, што продаје зимску атмосферу у којој је смештен већи део филма.
Постоји практичан разлог за начин на који светлост гори кроз те прозоре: стакло је замрзнуто. Мост шпијуна је било још једно брзо снимање за Спиелберга, а као резултат брзе продукције, није било довољно времена за бављење зеленим екранима и дигиталним историјским поставкама. Решење: замрзните стакло тако да никада не можемо заиста видети шта се догађа кроз одређене прозоре. Као и сви сјајни магични трикови, делује некако јефтино кад схватите како се то ради. Али у контексту филма, он делује изузетно добро.
Камински се такође поиграва осветљењем на локацијама филма - Сједињене Државе, Источна Немачка и Западни Берлин све су осветљене на различите начине. „Кад размишљате о њујоршком делу, који је златнији, наша перцепција тог периода има тенденцију да буде мало топлија, јер је то било у прошлости, па те слике обично романтизујемо“, рекао је Камински. „Такође, Сједињене Државе су у то време биле нешто невине, па светлост и боја у одређеној мери одражавају ту невиност. А онда заправо напредујете кроз филм и одлазите у западни Берлин, [ово] је и даље живописно, али не толико живописно као Њујорк. А после тога, када се преселите у Источну Немачку, настаје потпуна празнина у бојама. Постаје не црно-бела, већ незасићена и плавичаста. А то постижете излагањем филма на одређени начин, не стављањем гелова у боји на светла, већ осветљавањем плавичастим и белим светлом. “
Али најбоље од свега, Мост шпијуна успева због тога како спретно продаје своју поруку, а да никада не изгледа као „филм са порукама“. Ово је филм са дубоком вером у Америку, али то није ваша типична патриотска замка која маше заставом. Спиелберг’с Мост шпијуна није заинтересован за те апстракције или тај избор. Уместо тога, заинтересован је да осветли ретког појединца који је спреман да се потруди да одржи ону књигу правила у коју тако верује. Ово је преко потребна лекција о грађанима умотана у светао, сјајни спиелберговски пакет. Одбијање слепог, глупог, непромишљеног национализма зарад национализма, и уместо тога чврсто укорењено у уверењу да је земља добра онолико колико су вољни њени људи. Као нација, сви можемо бити бољи - кад би само више људи било спремно да верује у ту књигу правила као и Јамес Б. Донован.
„Можда бих био луд, али мислим да ћу сада направити још један филм“
Стевен Спиелберг снима филмове за свима, али он првенствено снима филмове О томе мушкарци (и дечаци). Пуно је женских споредних ликова Спиелберга, неки од њих прилично сјајни, али неодољиво тело Спиелберговог дела састоји се од прича вођених мушкарцима. А онда, у раним 70-им, Спиелберг је наставио и снимио најфеминистички филм у целој својој каријери: Пошта .
Много је мушких фигура које се усковитлају око саге вођене ликовима, а пре свега је груби новинар Тома Ханкса Бен Брадлее. Али Пошта је заиста прича о жени и како је та жена - након година када јој је речено да ћути и остане на свом месту - коначно одлучила да проговори и искористи моћ коју је поседовала.
Та жена је Катхарине Грахам, глуми је Мерил Стрееп . Грахам никада није требао бити утицајна личност. Њен супруг, Пхил, наследио је Вашингтон пост . А онда је, као и његов отац пре њега, Пхил Грахам умро самоубиством. Пхил-ова смрт резултирала је тиме да је Катхарине постала власница листа, што ју је учинило првом издавачицом великих америчких новина у 20. веку.
Док је скрипта за Пошта би на крају био проширен тако да укључује много ликова, почело је као прича о Кеј Грејем. Лиз Ханнах је прочитала Грахамову Пулитзерову аутобиографију Лична историја и дођите надахнути. „Никад нисам прочитао мемоаре где је неко био тако вољни да разговарају о својим грешкама и разговарају о својим везама и заиста их анализирају “, рекао је сценариста.
Хана је послала свој сценарио агентима, ни не сањајући да ће на крају постати велики филм са великом глумачком поставом и великим редитељем. По Ханнахиним речима, мислила је да ће пројекат на крају бити „овај мали филм који нико никада неће видети“. Али наравно, погрешила је. Сценарио је запео за око легендарној продуцентки Ами Пасцал. Паскал би, пак, послао сценарио Спиелбергу - који је бар у почетку био сумњичав.
„Позвали су ме Стацеи Снидер и Ами Пасцал, која ми је предложила да прочитам сценарио потпуно нове списатељице која у животу није продала ништа - Лиз Ханнах, 31 године - која је написала причу о Катхарине Грахам, ”Рекао је Спиелберг. „Нерадо сам прочитао сценарио, али Стацеи и Ами су рекле:„ Мислим да ћете се предомислити ... “И јесам.“
Последице избора 2016. запалиле су у Спиелбергу страсну ватру Пошта направљен. 'Ниво хитности за снимање филма био је због тренутне климе ове администрације, бомбардовања штампе и означавања истине лажном ако им је одговарало', рекао је Спиелберг након снимања филма. „Дубоко сам се замерио хасхтагу„ алтернативне чињенице “, јер верујем у само једну истину, која је објективна истина.“
Хитност је резултирала прототипичним случајем Спиелбергиан-овог прекомјерног постигнућа, при чему се филмски аутор одступио од постпродукције на његовом предстојећем Спремни играч један пуцати Пошта .„Лизино писање, њена премиса, критичка студија и посебно њен прелепи, лични Грахамов портрет навели су ме да кажем:„ Можда сам луд, али мислим да ћу сада снимити још један филм “, испричао је касније Спиелберг. 'Прикрало ми се.'
Пошта продуцент Кристие Мацоско Криегер је додала: „Управо смо све преокренули за један дан. Позвао сам све и рекао ... ’снимићемо филм у Њујорку за 11 недеља.’ “Након тих недеља претпродукције (завршило је 12, а не 11), Спиелберг је завршио снимање на Пошта за два месеца (читав процес, од претпродукције до издања трајао је само седам месеци). Искористио је своју моћ да састави огромну глумачку екипу - коју су углавном чинили глумци признати за њихово ТВ дело - и на чело те глумачке екипе ставио Мерил Стрееп и Тома Ханкса.
Под лупом сценариста Јосх Сингер такође дошао на брод да прошири Ханнах-ин сценарио. „Лизин сценарио говори о два људска бића на интимном путовању, невероватан сценарио“, рекао је Сингер. „Оно што смо тада желели је да додамо више историје и снажан осећај за временску линију како бисмо показали колико је изванредно било ових неколико дана и увели публику дубље у тај свет. Прелазимо даље од Кеја и Бена да бисмо видели шта се дешава са Никон тракама и Тхе Нев Иорк Тимес-ом, а све то помаже да се створи више контекста за Кејин масовни тренутак одлучивања. “ Крајњи резултат можда није Стевен Спиелберг најбоље филм - али је један од најзабавнијих и најисплативијих. То је прозрачна, брза, звездастом мастеркласом да радите исправно и лобирањем хвалите светост штампе.
Идемо
Пошта говори истиниту причу о објављивању „Пентагонових докумената“, скупа поверљивих докумената у вези са двадесетогодишњим учешћем владе Сједињених Држава у Вијетнамском рату, препуном пуно доказа да је Америка знала да нема начина да победи рата, али био је превише поносан да би то признао или извукао из сукоба. Новине је у штампу процурио војни аналитичар Даниел Еллсберг, кога је у филму глумио Маттхев Рхис .
Вијетнам је углавном у позадини Пошта , али Спиелберг не може одољети да нас не убаци у рат показујући Еллсберга усред сукоба, заједно са резом Црееденце Цлеарватер Ревивал који изазива уздисање, који је трештао над звуком. У неком тренутку неко је закључио да је Црееденце званична музика Вијетнамског рата, а Спиелберг нажалост није био изнад тога да падне у замку.
Еллсберг зна да рат иде лоше, а то говори и тадашњем министру одбране Роберту МцНамари. Али касније, Еллсберг са ужасом посматра како МцНамара са осмехом на лицу лаже новинарима о рату. Прича затим скаче неколико година унапред - без да је то заиста разјаснила, чинећи као да се све ово догађа у распону од неколико дана. Сада радећи као цивилно-војни добављач / саветник у корпорацији РАНД, војном тхинктанку, још увек разочарани Еллсберг одлучује да нешто учини: фотокопира стотине страница поверљивих докумената који се односе на рат. Документи који сежу до Труманове администрације. Документи из којих је потпуно јасно да Сједињене Државе знају да је Вијетнам годинама изгубљен случај, а опет наставили да шаљу трупе у смрт, а не да признају пораз.
Спиелберг инсценира ове уводне тренутке са свом хитношћу шпијунског трилера обојеног паранојом, са Еллсбергом на ивици док се врзма око фотокопирања докумената. Да би боље илустровао колико далеко сежу речи из ових докумената и учинио сцену утолико узбудљивијом, Спиелберг супротставља снимке разних председника који држе говоре о сукобу са сценама Еллсбергових страница за фотокопирање док читају датуме и одломке. Пре свега, резултат Џона Вилијамса је попут сата који откуцава. Подсећа чак и на музику коју је створио за сцену „крађе ембриона“ Јурски парк , и док Пошта је далеко од тог фантастичног филма, ова сцена крађе има готово исту енергију. Укратко, одушевљава. У размаку од неколико минута, Стевен Спиелберг успева да човек који фотокопира неке странице изгледа подједнако узбудљиво као секвенца јурњаве аутомобилом.
После уводног увода у Еллсберг, Пошта прелази на наше главне ликове. Упознајемо Катхерине Грахам (Мерил Стрееп), власницу Тхе Васхингтон Пост . Она је увек усамљена жена у соби препуној мушкараца - мотиву којем се Спиелберг враћа изнова и изнова, а Грахам увек вири међу морем пословних одела. Година је 1971. и пошта и даље се сматра „малим локалним новинама“. То би се, међутим, могло ускоро променити, јер Грахам планира да објави папир, надајући се да ће покретање берзе побољшати финансијска питања.
Грахам се сукобљава са пошта Уредника, грубљег од грубог Бен Брадлееа, кога глуми Том Ханкс. Прва сцена коју њих двоје започну разиграна, чак пријатељска. Али постаје јасно да Брадлее има лошу навику да разговара о Грахаму. И у једном тренутку, када предложи да се нешто објави, Брадлее јој одбруси. То Грахама тренутно чини тихим, а тишина лика је нешто са чиме Стрееп одлично ради.
Знам да је у овом тренутку скоро кликнуто да укажем на то која је сјајна глумица Стрееп, али она ради неке од најбољих дела у својој каријери у Пошта . Део омогућава Стрееп-у да непрестано буде само ситница - Катхерине сумња у себе. Током састанка са пошта Кад јој се пружи прилика да разговара користећи низ бележака на којима је провела целу ноћ радећи, Катхерине се стеже, радије уместо тога да пусти председника одбора Фритз Беебе (увек добродошла Траци Леттс) да говори уместо ње. Током истог састанка, када неко затражи новчану цифру, Грејем има одговор, али она га само шапће себи. Нико је не чује.
Веза између Брадлее и Грахам-а је на крају топла и брижна, али Брадлееу је потребан готово цео филм да заиста схвати колики ризик Грахам преузима. Али како приповедање почиње, Брадлее је више забринут због тога пошта ’С репутација. Љут је што њихове приче нису довољно велике и нису довољно револуционарне. Брине се да их нико не схвата озбиљно. Дођавола, чак не могу да добију ни позив на венчање ћерке Ричарда Никсона у Белој кући.
Али све ће се променити. Тхе Нев Иорк Тимес започиње објављивање радова из Пентагона. Ускоро, пошта сам добије неке од новина. А онда један од њиховог особља, помоћник уредника Бен Багдикиан ( Боб Оденкирк , који је овде феноменалан, одржавајући незаборавну, али потцењену представу) схвата да зна одакле долазе папири. Има везу са Еллсбергом и успева да уђе у траг човеку и да узме још више украдених докумената.
Међутим, ствари су се закомпликовале. Забрана савезног окружног суда зауставила је Тимес од објављивања више радова. Брадлее каже да то не би требало да представља проблем - забрана је била против Тимес , не пошта . Жели да их објави. Он потребе да их објаве. Не само због пошта , али и зато што је то питање првог амандмана. Влада никада пре није овако закорачила против новина. „Једини начин да се заштити право на објављивање је објављивање“, каже Брадлее. Ханкс се забавља са овим делом. То није његово најнеансираније дело, а његов гребени глас помало одвлачи пажњу (као и његова перика). Али Ханкс схвата да ово није његов филм - већ Стреепов. Брадлее је само пратећи играч, а Ханкс зна како да назове, тако да никада не преузме слику. Добија и мирне тренутке да заблистају, на пример када Брадлее размишља о томе како је његово блиско пријатељство са Јохн Ф. Кеннеди-ем засигурно стало на пут како покрива администрацију ЈФК-а.
Док су Брадлее и његово особље ретки за објављивање, сви који нису на страни писања пошта - адвокати, чланови одбора, новчани људи - сматрају да је то ужасна идеја и постарају се да њихове приговоре чује Катхерине. Али Катхерине је очигледно у сукобу. Она зна да је Бен у праву - да је објављивање важно. Али као Јамес Б. Донован из Мост шпијуна , готово сви око ње говоре јој да није у реду. Чак јој и Фритз, који је увек спреман да одбрани Кетрин, каже да вероватно не би објавио.
Све ово надовезује се на један од најпријатнијих Спиелбергових делова филмског стваралаштва, заједно са Стрееповом турнејом. Катхерине је на телефону са Беном и адвокатима. Бен виче да треба да објаве. Адвокати вичу да не би смели. Камера почиње изнад и иза Катхерине, полако кружећи око ње док стоји сама у соби у својој кући, држећи се за телефон. Кетрин се каже да ће новинари поднети оставке ако не буду објављивали. Бен додаје да ако не објаве: „Изгубићемо. Земља ће изгубити. Никон побеђује. Никон осваја ову, и следећу, и све оне након тога. Јер смо се уплашили. Јер “- и овде понавља своју мантру -„ Једини начин да се заштити право на објављивање је објављивање “.
Спиелберг почиње да се гура у Кетринино лице. Стрееп шири влажне очи, дисање почиње да се повећава, сагиње главу у страну и гризе доњу усну. Изгледа спремна да каже нешто , било шта . Али речи не долазе - не само још. Тек док камера не стигне тамо где треба. Прво, то мора притиснути Стреепино лице док се бори да пронађе праве речи. А онда, када камера постигне свој знак и када Стреепово лице испуњава оквир, она испали: „Идемо. Урадимо то. ' И тресне телефоном пре него што се предомисли.
То је динамит. То је електрично. На папиру је сцена једноставна - Кетрин оклева, а затим даје свој одговор. Али у Спиелберговој и Стрееповој руци, то је сцена од које вам се срце пумпа у грудима.
Храбро
Публикација је започела ватру из Беле куће Никон. Спиелберг доноси прилично чудну одлуку да од Никона направи неку врсту комичног глумаца - пуштајући аудио снимке Никонових телефонских позива на снимке глумца који глуми Никона како корача по Овалној канцеларији. Спиелберг никада не улази у Овал - само се дружимо на травњаку, завирујући кроз прозор.
Запамти шта сам рекао Мост шпијуна - колико су велике сцене Врховног суда сачуване за крај филма? У том филму није била истина, али је овде. Грахам и Брадлее одлазе на Врховни суд да расправљају о својим уставним правима према првом амандману и - упозорење о квару - побјеђују. Судску одлуку чита уредница Мег Греенфиелд, глуми је кривично недовољно коришћена Царрие Цоон који без обзира на то добија оно што би могао бити најважнији говор у филму: „У првом амандману оснивачи су слободној штампи пружили заштиту коју мора имати да би испунила своју суштинску улогу у нашој демократији. Штампа је требала служити владама, а не гувернерима “.
То је велики, тријумфални тренутак. Спилберг и компанија задају ударац Првом амандману и подсећају нас да Трампове године нису биле једини пут да су републиканске администрације напале штампу. А Спиелберг, тај вечити оптимиста, жели да нас подсети да је ово борба која вреди водити. Да је једини начин да се заштити право на објављивање објављивање. „Причамо причу о отпорности, поштењу и посвећености читаве новинарске каријере“, рекао је Спиелберг. „Неки би желели да верујемо да не постоји разлика између веровања и чињеница. Желели смо да направимо причу где су у основи чињенице темељ сваке истине и желели смо да кажемо истину. “
У свим својим дивним, важним и правовременим тренуцима, Пошта путовања преко сопствених ногу више пута. Отварање у Вијетнаму је непотребно. Сабласни снимци Никона кроз прозоре Беле куће одвлаче пажњу. И, што је најгоре од свега, Спиелберг поставља крај који осећа као да покушава да постави Пошта Цинематиц Универсе. Након свега реченог и учињеног, Катхерине и Брадлее деле заједнички топли тренутак у коме се међусобно препоручују што су учинили праву ствар. А онда Катерине каже, „Мислим да никада више не бих могла да проживим овако нешто!“ У том тренутку - након кратког Никоновог тренутка - Спиелберг се зауставља на провалији Ватергате-а, заједно са чуваром који каже: „Мислим да имамо провалу у хотел Ватергате!“ То је вредно стењања, као да нам Спиелберг намигује док поставља догађаје покривене Сви председникови људи - филм у којем нема Катхерине Грахам, али је приказан Бен Брадлее, којег глуми Јасон Робардс.
Али ови погрешни кораци су мали у поређењу са свим дивним делима које Спиелберг ради овде. Битне су ситнице: начин на који Брадлее и два писца трче доље до киоска да би је зграбили Нев Иорк Тимес , а странице папира испухују им из руку и лепршају изнад њих попут птица. Начин на који Спиелберг сече на пуцање свих у пошта редакција са носом у Тимес . Начин на који штампарија у пошта ’Подрум звецка целом зградом кад је укључена, као да је то неки древни успавани бог који се тресе будан.
А ту су и те представе. Иако су неки глумци недовољно искоришћени, сви добијају бар тренутак да заблистају. Најбољи пример за то би могао бити Сарах Паулсон , који је заглављен у незахвалном задатку глумећи Брадлее-ову супругу Тони. Паулсон већину филма проводи само висећи у позадини, и таман кад помислите да ће је филм потпуно поткријепити, она завршава с дивним говором у којем напокон наводи да Бен схвати колико је храбра Катхерине пристајући на објавити радове:
„Каи је у позицији у којој никада није мислила да ће бити, у позицији за коју сам сигуран да многи људи не мисле да би требало да буде. Кад вам се изнова и изнова каже да нисте довољно добри, ваше мишљење није толико важно. Кад они не гледају само поред вас, кад их чак ни нисте, кад је то већ толико дуго ваша стварност, тешко је не дозволити себи да мислите да је то истина. Дакле, да бих донела одлуку, ризиковала богатство и компанију која јој је била читав живот, па, мислим да је то храбро. “
Спиелберг је обично снимао сценарије за своје филмове, али је пожурио са продукцијом Пошта учинили то немогућим. Уместо тога, режисер се ослањао на своје глумце који ће му помоћи да створи своје кадрове. „Сваки појединачни кадар откривен је открићем глумачких представа“, рекао је. „Кад добијете овакве представе и такву групу глумаца, пуцњи ме брзо нападају - имам проблема да их држим у глави како желим да снимам сцену - али сваки дан сам долазио на посао са отвореног ума без листе погодака ... Исто као што глумци никада нису увежбавали, све је урађено у тренутку и врло спонтано. “
А ту је и изглед филма. Издувано светло прозора из Мост шпијуна се вратио, али снимци су стари у школи због снимања сниматеља Јанусза Каминског на 35-милиметарском филму. „Желео сам са Јанусзом да филм изгледа као да то није савремени филм, већ је снимљен раних 1970-их“, рекао је Спиелберг. „Све је било у вези са температуром боје и палетом и координацијом Јанусзиног осветљења са бриљантним костимима Анн Ротх.“
Стиже до 116 минута, Пошта фијуче. На овој ствари нема ни трунке масти - она лети са екрана и никада не претерује у добродошлици. И, што је најзначајније од свега, у њој је жена као Спиелбергиан херој. Спиелберг је имао 71 годину када је успео Пошта , па ипак, чак и у тој доби, показивао је да још увек има доста трикова у рукаву. Да још увек може да испумпа узбудљив, изазован филм бољи од било ког филмаша половине његових година који је тада радио и да може да испроба нове ствари. Али Мост шпијуна и Пошта обојица су били утемељени филмови вођени ликовима смештени у стварни свет. А Спиелберг још није био готов. Још су му стигла два филма у 21. веку, која су га у добру и злу вратила фантазији вођеној ефектима. Углавном горе. Али то је прича за следећи пут.
