У одбрану плесних забава
Кад смо већ код Зиона, упркос незаборавном низу аутопутева, једна од првих ствари која многима падне на памет Матрик Релоадед на жалост, може бити пећински рејв. Па хајде да се позабавимо тим следећим пре него што уђемо у ствар онога због чега филм делује. Директор Јордан Вогт-Робертс ( Конг: Острво лобања ) је у праву : пећински рејв је призор који „заслужује универзално договорено надимак а ла‘ нуке тхе фрижидер ’да се позабави својим напухавањем“. Волим те риме „цаве раве“, па ћу ићи са тим надимком овде.
Како год то желите назвати, то је сцена која живи у срамоти међу љубитељима филма. Становници Сиона, последњег бастиона људске цивилизације на Земљи, окупили су се у огромној пећини препуној импресивних сталактита, где Морпхеус (увек најбољи лик трилогије) држи стенторијански говор. Испрва се појави као један од оних наметнутих узбудљивих ратних говора, онаквих у којима можете осетити како сценаристи јуре Храбро срце . Својим пушућим гласом Морпхеус говори о стогодишњем рату између човечанства и машина и како те машине падају на Сион чак и док говори. Затим изјављује:
„Вечерас промућкајмо ову пећину! Вечерас задрхтимо овим халама од земље, челика и камена! Нека нас чују од црвеног језгра до црног неба! Нека их вечерас подсетимо: ово је Сион и не бојимо се! “
луке светлећи мач повратак једија
То је огромна накупина која се претапа у ... плесну забаву. Морпхеус сам не плеше (мада његов стари пламен Ниобе лукаво каже: „Сећам се да сте некада плесали. Сећам се да сте били ... прилично добри.“) Уместо тога, видимо много статиста који изгледају као да доњи веш плешу. Постоје огољени торзо, наруквице за зглоб, мокри дредови и прозрачне најлонске брадавице. Људи врте успорено. Други скачу од среће као да кажу: „Да! Жив сам изван Матрице! “ Све ово је прекинуто налетом вођења љубави између Тринитија и Неоа. И они су живи, иако Нео види злослутне блицеве Тројице како падају у смрт у сну који је имао.
То је, можемо претпоставити, заиста читава поента сцене. Иако може бити чудно изведено, требало би да буде последња прослава живота искљученог. Кад се све узме у обзир, пећински раве није толико лош као што бисте га се сећали. У 2018. години то је сцена која ме веома подсећа на епизода АМЦ-овог врхунског Тхе Террор , у којој гомила морнара укљештених на леду одлучује да баци помало смешни венецијански карневал усред Арктика. Мислим да је заправо донекле реално да бисте уочи сопственог уништења, уочи сигурне смрти, видели људе како покушавају да оправдају своје постојање на било који начин како су знали и умели.
Ако се пећински рејв упознате под тим условима, плес Зион-ових бораца за слободу могао би се чак сматрати питомим. Мање просветљени гувернери с краја света вероватно би се предали забораву препуштајући се много горем хедонизму од мало плеса. Људи сцену понекад називају „оргијом“, али плес је далеко од Калигуле.
Показује, међутим, да су преживели човечанство још увек способни да уживају у сензуалном задовољству изван Матрице. Ако први Матрик филм функционише на једном нивоу као метафора за дух и тело, тада је пећински рејв у свој својој неспретности можда први главни путоказ да Матрик наставци ће се тако зезати са конвенционалним дихотомијама. На крају, чак и ако сматрате да је сцена необрањива, сигурно није ништа гора од музичког броја „Једи Роцкс“ у Повратак Једија . Много обожавалаца може превидети ту сцену и још увек уживати у остатку Повратак Једија јер још толико тога ради у његову корист. Тако то иде са Матрик Релоадед.
Требало је да будеш Одабрани!
Осим повремених мрљавих ЦГИ и хит-ор-мисс нових споредних ликова - који су сами по себи опростиве мане, а не прекидачи посла - Матрик Релоадед може делимично бити погрешно схваћен јер намерно руши основу разумевања публике из првог филма. Када је у питању Матрица , Ратови звезда поређење није прикладно само због митског сјаја и културног значаја филма, већ и због тога како црта почетни лук за свог главног јунака користећи исти основни образац који би Џорџ Луцас употребио: прво са Луком Скајвокером, а затим (у још отворенијем) , мање успешна мода) са оцем Анакином у претквелу Ратови звезда трилогија.
2015. године Чланак о недељном забавном програму критични према њиховом раду говорили су о томе како су Вацховскији, сценаристички и режијски двојац Матрица , у суштини постао Лукас у њиховој каснијој каријери, са „бесмисленом пауновом декаденцијом“ Јупитер Растући одјекујући шупљим зеленим екраном спектакла Фантомска пријетња . Матрица, за разлику од тога, погодили су много популистичкији нерв. Наслеђе филма је солидно, оно је што јесте и то се не може одузети. Али, поред очигледних фактора попут његове акције успостављања трендова - успореног „времена метака“, балетског рада који је у главну струју довео из ранијих кунг фу филмова - можда се део његовог успеха може приписати томе колико је уредно и ефикасно препаковао мономит или јунаково путовање које смо видели милион пута у филму и литератури.
Када први пут упознамо Томаса Андерсона, званог Нео, он „живи два живота“, један као програмер, други као хакер. Посао програмера види га како станује у кабини на мрачном канцеларијском поду, где је под моћи шефа који му воли да држи предавања о закашњењу. Од ових скромних почетака, он ће на крају схватити своју судбину као „Онај“, лик проречен да ће спасити човечанство од механизоване контролне силе.
Није толико различит од лука Лукеа, дечака са фарме тајног порекла који наставља да постаје пилот који штеди универзум и свемоћни џедаји у борби против царства које покреће машина. Луцас би Анакина у директним месијанским терминима поставио као „Одабраног“ и у Матрица , један лик нам то слично изговара на почетку када каже Неоу, „Ти си мој спаситељ, човече. Мој лични Исус Христос “.
Ако се вратиш и гледаш Матрица , очигледно је сада да има тако еклатантан холивудски крај. Управо у тренутку када изгледа као да је изгубљена свака нада, Тринити признаје своју љубав Неу. Нео-ово срце поново почиње да куца и он тријумфално устаје из мртвих, способан да заустави метке, одбрани ударце једном руком и види зелене линије кода у Матриксу. Филм нам је већ дао те прстене махање прстима и борбене позе, а да не помињемо неке сирасте линије дијалога („Слушај ме, бакарни, немамо времена за 20 питања.“) Или мој лични фаворит: „Нео , ово је локо! “) Али крај доброг осећаја заиста запечаћује да је овај филм намењен намигивању публике.
Ево Једног! Погледајте колико је Нео самопоуздан док се извија и показује испружену ногу након што га је употребио на подлом агенту Смитху. Тренутак је у филму у коме је централна метафора јасна, постављена у дуалистичком, готово Манихејски термини по избору црвене пилуле-наспрам плаве-пилуле. Стварност није стварна и постоји нешто истинитије изван овог вела илузије званог живот. Људи које Матрик користи као живе батерије могу се или пробудити те истине или остати блажено незналице у машини.
имена трансформатора у доба изумирања
Нео је Тај. Он је Исус. Никада га не видимо како хода по води, али на крају одлети као Суперман. Да ли је онда изненађење то? Матрица има квазирелигијски значај за неке људе? Тек се недавно значење таблета преточило у неку врсту убер-политичке, црвене државе против плаве државе симболизма, с тим што су се споменути про-Трампови и високонаклоњени твеетови Кание Вест-а називали „црвеним“ пилинг “на сајтовима попут вашар таштине и Жичан . Као што потоњи примећује, „Идеје и слике Матрица пролазите кроз интернет културу попут водоносног слоја “. (Све је ово посебно иронично јер су Вацховскији трансродни, што значи да су ове конзервативне групе позајмиле језик двојице транс-уметника чији се рад врло лако може прочитати као њихов прелазак.)
То само показује трајну привлачност филма. Матрица је филм који, између осталог, пружа живописну концептуализацију моћне животне метафоре, а када би његов наставак разорио ту метафору и замаглио митологију сложенијим идејама, многи гледаоци би оставили да се чешу по глави и осећају незадовољством.
