Долазак је један од најбољих филмова из 2016. године, интелигентан и хуман научнофантастични еп који покрећу велике идеје који на крају откривају велику, лепу и дубоко срдачну душу. А звучни запис тих идеја, кључ те душе, долази љубазношћу композитора (и двоструког кандидата за Оскара) Јохан Јоханнссон .
Ово је трећа сарадња Јоханнссона са редитељем Денис Вилленеуве , следећи Затвореници и Плаћени убица , од којих му је ово друго донело један од оних који су климнули главом за Оскара. Ако постоји било каква правда у овом огромном, бескрајном универзуму пуном ванземаљаца које су играли само лингвисти Ами Адамс може да научи да разуме, имаће трећу номинацију почетком следеће године.
Са Долазак данас сам у биоскопима разговарао са Јохансоном о његовом креативном процесу, развијајући кратку руку са режисерима и знајући када користити музику другог уметника уместо себе.
звездани ратови позоришни рез блу раи
Пре него што пређемо на сам филм, желим да разговарам о томе како сте започели ово. Чула сам толико прича о томе како су редитељи и глумац провалили у филмску индустрију. Како сте почели да правите музику за филмове?
Музику пишем од своје 16. године и свирам у бендовима. Своју прву плочу објавио сам са 18 година. Већ неко време сам активан као композитор. Сад сам у 40-има. Почео сам ... Први пројекат по којем сам постао међународно познат био је мој први самостални албум, Енглаборн , који је изашао 2001. године и који је постао албум који су филмски ствараоци почели да користе као привремену музику у својим филмовима и лиценцирајући нумере са њега. Иста ствар се догодила са мојим следећим соло албумом, ИБМ 1401 , и Фордландиа. Филмски ствараоци почели су да примећују моју музику кроз мој соло рад као композитора, а затим сам почео да добијам захтеве за радом на оригиналним партитурама. Заправо сам својим соло радом ушао у свет филмског компоновања.
Да ли постоји одређени начин на који приступате стварању партитуре за филм? Да ли размишљате о жанру у којем радите или покушавате да изолујете неку врсту емоционалног језгра? Где започињете?
За сваки филм је другачије. Понекад су то визуални елементи. На пример, на филму попут Теорија свега , Почео сам да пишем прилично касно. Били су прилично далеко у процесу уређивања. Тада се радило о надахнућу играчким глумцима, сликама и целокупном расположењу филма. Много се разликује од посла који радим са Денисом Вилленеувеом, јер врло рано започињем с његовим филмовима. на Долазак , на пример, почео сам да пишем током предпродукције. Била сам веома инспирисана сценаријем, идејама у сценарију. Био је то филм о ... то је део спекулативне фикције. Постоје неке заиста занимљиве идеје о језику и комуникацији и времену и о томе како доживљавамо време и како наш језик утиче на наше искуство времена. Све је то утицало на то како сам приступио музици и како сам замишљао звук. И концептуална уметност. Рано ми је уручена нека концептуална уметност. На пример, једна од главних тема филма написана је током прве недеље снимања. Још нисам видео ниједну слику, ниједан конкретан филм. Инспирација је потекла из сценарија и разговора са Денисом о расположењу и идејама филма и тако даље.
Ово је ваш трећи филм са Денисом Вилленеувеом после Затвореници и Плаћени убица . Да ли сте развили кратку руку са њим? Знате ли шта он жели? Или се увек ради о тим разговорима?
Не, готово је као да треба да комуницирамо све мање и мање. Са сваким пројектом се боље познајемо. У почетку ми даје пуно слободе да експериментишем. Дакле, он ми некако даје слободу и карте-бланцхе да наставим и испробам различите ствари и експериментишем. Што је идеја храбрија и луђа, то боље. То је страшан осећај слободе и имам велику срећу што то поверење имам од редитеља. Али тада то увек постаје процес сарадње. Једном када идеје постану конкретније и када дубље уђемо у уређивање ... На пример, на [ Бладе Руннер 2049 ], они га тренутно снимају, а ја сам почео да компонујем, почео да пишем и почео сам да им шаљем музику и повратак и напред је већ почео. А онда ће се почети све више фокусирати на проналажење звука филма.
Долазак није мали филм, али је свакако скромније величине него наставак Бладе Руннер . Да ли ваш процес мора да се развија када филм постане већи? Да ли се нешто мења?
Врло је рано у процесу, тако да још увек нема разлике. То је увек само дијалог између мене и Дениса и нашег процеса експериментисања и истраживања, испробавања идеја и тражења звука који је смео, оригиналан и занимљив. Нешто од чега ми срце убрзава и најежи ме по кичми. То је оно што тражите. А за то треба времена. Ово је процес који сада пролазимо. Требаће вам мало времена. Потребно је време. Овакав начин рада захтева време. То није нешто што се може постићи по распореду од два или три месеца или слично.
је последњи плес и даље на нетфлик-у
Поред вашег резултата, Долазак користи „О природи дневне светлости“ Макса Рихтера за неколико кључних сцена. Да ли сте помогли у одабиру музике коју нисте компоновали? Да ли је то део вашег процеса сарадње са Денисом?
-Да. Уводне и уводне сцене се по тону веома разликују од остатка филма. Денис је желео приступ који би био у снажној супротности са главнином филма. Почетна сцена је врло рано уређена на Маковој нумери и радила је прелепо као привремена музика. Искрено, нисам баш желео да се бавим музиком, знаш? [Смех] Дакле, било је заиста ... Направио сам своју верзију уводног и уводног текста која се веома разликовала, сасвим другачији приступ. На Денисовом избору било је да или употребим мој приступ, који је био ближи приступу саме партитуре, то је била вокална нумера, или да користим Макову нумеру. Веома сам подржао његову одлуку да користи Максову нумеру јер делује предивно и пружа снажну контраст остатку партитуре. Мислим да је уметнички била врло добра одлука да се тај траг одржи тамо. Имао је моју пуну подршку да укључи ту музику.
колико је дуг филм
Колико жанр утиче на изборе које доносите? Постоје ли одређени инструменти или звукови за које мислите да припадају научно-фантастичном филму, али не и у драми? Да ли сте нешто знали о себи имао користити у филму о првом контакту са ванземаљском расом?
Мислим да је било више ствари које треба избегавати, него ствари које треба користити! Постоје неке ствари које се кликћу или прекомерно користе, елементи које неко повезује са научном фантастиком и које сам желео да избегнем. Једна ствар за коју сам се држао и од почетка је био веома заинтересован био је вокал. У партитури има пуно вокалне музике, како хорских, тако и соло певача. Радио сам са камерним хором, Позориштем гласова, експерименталнијим вокалистима, људима који својим гласовима заиста раде врло чудне ствари. Знате, заиста проширене вокалне технике. Грлено певање и хармонијско певање. Они се заиста текстуално односе према гласу као према инструменту. Разлог због којег сам желео да гласам заиста је мотивисан сценаријем и причом. То је прича о комуникацији. То је прича о језику. То је прича о комуникацији са страном врстом. Како комуницирамо са интелигентном врстом са којима немамо заједничку референтну тачку? Овај антрополошки аспект, овај језички аспект, заиста утиче на мој избор оркестрације и инструментације.
Постоје ли одређени филмски ствараоци са којима бисте волели да сарађујете? Има ли одређених ликова за које бисте волели да пишете музику?
Тешко је рећи. Многи режисери којима се дивим и који данас раде већ имају јаке односе са композиторима. Људи попут Дејвида Линча, на пример, имају снажну везу са Ангелом Бадаламентијем. Али он је неко кога дубоко поштујем и коме се дивим као филмском ствараоцу. Има их још много. Гуиллермо дел Торо је неко кога заиста поштујем и коме се дивим и као филмском ствараоцу. Толико је људи. Мицхаел Ханеке. Али готово никада не користи музику у својим филмовима! [Смех] Алејандро Гонзалез Инарриту је невероватан. Он је један од најснажнијих гласова у биоскопу данас. Постоји много режисера са којима бих волео да радим.
Долазак је у биоскопима сада, а ви можете струји резултат на мрежи .
